Galerie - Pełna Kultura Bielsko-Biała

Dom Kultury Włókniarzy

Galerie 20. Ogólnopolski Konkurs Malarstwa Nieprofesjonalnego im. Ignacego Bieńka

Ignacy Bieniek w pracowni Weluksu, fotr. Michał Kliś. Dom Kultury Włókniarzy zaprasza: 20. Ogólnopolski Konkurs Malarstwa Nieprofesjonalnego im. Ignacego Bieńka

Otwarcie wystawy pt. 20. Ogólnopolski Konkurs Malarstwa Nieprofesjonalnego im. Ignacego Bieńka wraz z ogłoszeniem wyników i wręczeniem  nagród zaplanowano 31 marca o godz. 15.00.

20. Ogólnopolski Konkurs Malarstwa Nieprofesjonalnego im. Ignacego Bieńka

BiletyWstęp wolny
Dom Kultury Włókniarzy

Galerie Twórczość rodziny Gewinner

Twórczość rodziny Gewinner: Czesława Gewinner, Iwona Gewinner-Kłusak, Justyna Kłusak i Jarosław Gewinner.

Twórczość rodziny Gewinner

BiletyWstęp wolny
Dom Kultury Włókniarzy

Galerie Beskidzka zima

Beskidzka zima. Dom Kultury Włókniarzy zaprasza: Beskidzka zima

Wystawa Stowarzyszenia Plastyków Ondraszek.

Beskidzka zima

BiletyWstęp wolny
Dom Kultury Włókniarzy

Galerie Wystawa i kiermasz ozdób świątecznych

9 kwietnia w godz. 14.00-18.00 i 10 kwietnia w godz. 10.00-18.00 w Domu Kultury Włókniarzy wystawa i kiermasz ozdób świątecznych w wykonaniu Koła Haftu i Zdobnictwa Artystycznego.

Wystawa i kiermasz ozdób świątecznych

BiletyWstęp wolny
Dom Kultury Włókniarzy

Galeria Bielska BWA

Galerie Andrzej Baturo: 50 lat z fotografią

Andrzej Baturo: Na pych, lata 80. XX w.

Retrospektywna wystawa prac Andrzeja Batury, ważnego w historii polskiej fotografii artysty, ukazująca półwiecze jego twórczości. Artysta, choć fotografował już w latach 50. XX w., za swój prawdziwy debiut uważa fotoreportaż pt. Motocross, za który w 1962 r. otrzymał pierwszą w swojej karierze nagrodę przyznaną przez tygodnik Panorama.

Podzielona na trzy części wystawa ukazuje ok. 200 fotografii, głównie wielozdjęciowe tematy – najbardziej charakterystyczne dla twórczości Andrzeja Batury – będące fotograficznymi odpowiednikami reportażu, felietonu i eseju. Zobaczymy pierwsze fascynacje fotografią i próby reportażowe z lat 50. i 60., dojrzałą fotografię prasową, publicystyczną i socjologiczną z lat 70. i 80. – z której zasłynął, zdobywając ważne nagrody w Polsce i za granicą – oraz zdjęcia z okresu bielskiego, kiedy zajmował się głównie barwną fotografią pejzażową.

W latach 70. znalazł się w grupie zdolnych, ambitnych fotoreporterów skupionych wokół pisma itd, którzy tworzyli kanon polskiego fotoreportażu, traktując go na równi z dziełem sztuki, podobnie, jak fotografię socjologiczną. Jako fotoreporter publikował zdjęcia w najlepszych polskich pismach ilustrowanych, m.in. itd, Polityce, Razem; za granicą np. w Der Spiegel, National Geographic, Voyage. Dwukrotnie uhonorowany tytułem Fotoreporter Roku (1973, 1976).

Andrzej Baturo urodził się w 1940 r. w Wilnie. Jest fotografem, członkiem i działaczem Związku Polskich Artystów Fotografików, rzeczoznawcą Ministra Kultury i Sztuki ds. fotografii artystycznej, wydawcą, kuratorem Galerii Fotografii B&B, organizatorem polskich i międzynarodowych wydarzeń fotograficznych, by wymienić pionierski I Ogólnopolski Przegląd Fotografii Socjologicznej w Bielsku-Białej w 1980 roku czy FotoArtFestival, którego jest dyrektorem generalnym – festiwal organizuje wespół z żoną Inez, pomysłodawczynią i dyrektorem programowym FAF (od 2005 r.).

W 2005 r. otrzymał Nagrodę Prezydenta Miasta Bielska-Białej w dziedzinie kultury Ikar; w 2007 roku Doroczną Nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za wybitne osiągnięcia w dziedzinie sztuk plastycznych (obie nagrody wraz z żoną Inez); w 2009 r. Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego odznaczył go Brązowym Medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis. Jego prace zamieszczone są w m.in. w opracowaniach i antologiach: Mistrzowie polskiego pejzażu, Antologia Fotografii Polskiej, Z kart fotografii polskiej. Fotografie jego autorstwa znajdują się m.in. w zbiorach Muzeum Narodowego we Wrocławiu oraz Muzeum Historii Fotografii w Krakowie.

Jest także autorem pocztówek, plakatów, kalendarzy oraz wysoko ocenianych albumów autorskich: Beskidy, Cieszyn (wspólnie z żoną Inez) i albumów zbiorowych - Góry Polskie, Bielsko-Biała, Mistrzowie krajobrazu.

7 marca - 6 kwietnia
wernisaż: 7 marca godz. 18.00

spotkanie autorskie z Andrzejem Baturo: 7 marca, godz. 19.00, prowadzi Inez Baturo – artystka fotografik, wiceprezes Fundacji Centrum Fotografii, dyrektor programowy FotoArtFestivalu

Andrzej Baturo: 50 lat z fotografią
Andrzej Baturo, fot. Adrian Lach
Andrzej Baturo: Z fotoreportażu mecz Polska-Anglia 1973. Galeria Bielska BWA zaprasza: Andrzej Baturo: 50 lat z fotografią

Biletywg cennika
Galeria Bielska BWA

Galerie Ewa Ciepielewska: Ręce splamione farbą

wystawa w BWA
Ewa Ciepielewska, Holenderskie ruskie

Wystawa ukazująca twórczość Ewy Ciepielewskiej, jednej ze współzałożycielek legendarnej wrocławskiej grupy artystycznej LUXUS. Działający w grupie od 1980 roku artyści w przewrotny sposób kontestowali szarą rzeczywistość schyłku PRL-u, a w następnej dekadzie dowcipnie komentowali urzeczywistnianie się marzeń  o powszechnym dobrobycie w wolnorynkowej gospodarce. Od 1984 roku artystka wystawia indywidualnie. W swoim malarstwie nawiązuje do estetyki kampu oraz takich nurtów, jak pop-art, transawangarda i realizm magiczny.

Wystawa w Galerii Bielskiej BWA pt. Ręce splamione farbą – to autorski wybór prac Ewy Ciepielewskiej zrealizowanych pomiędzy rokiem 1984 a 2014, które powstały, jak określa artystka poza łonem LUXUSU, lecz nie bez wpływu i związku z LUXUSEM: obrazów olejnych, akrylowych i akwarel.

Malarstwu Ewy Ciepielewskiej towarzyszą działania performerskie – autorka od 1980 roku, corocznie w maju, spływa drewnianą łodzią Wisłą z Krakowa do Gdańska, uczestnicząc w projekcie Płynący Festiwalu Sztuk na rzecz zachowania naturalnego stanu rzeki. Ślady tych działań dopełniają całości wystawy i ujawniają jej przesłanie, które artystka określa słowami J.W. Goethego: Ten, komu Natura zaczyna odkrywać swe jawne tajemnice, zwraca się ku jej najlepszej interpretatorce, Sztuce.

Ewa Ciepielewska urodziła się w 1960 roku w Wałbrzychu. Studiowała w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych we Wrocławiu, dyplom z malarstwa uzyskała w 1984 roku. Z Grupą LUXUS zrealizowała kilkadziesiąt wspólnych akcji i wystaw. Od 1984 roku wystawia indywidualnie, realizuje projekty artystyczne, społeczne i ekologiczne, jest autorką akcji plenerowych, murali i zaangażowanych społecznie happeningów.Od roku 2000 skupia się ponownie na malowaniu obrazów, poszukując własnych środków wyrazu, znaczenia i miejsca malarstwa we współczesnym świecie. Uczestniczy w wystawach zbiorowych w kraju i za granicą, jest autorką wystaw indywidualnych, akcji plenerowych, murali i zaangażowanych społecznie happeningów. W 2010 roku zajmowała się studium nad barwą i terapią sztuką w Stichting Emerald w Hadze (Holandia).
12 kwietnia – 4 maja
wernisaż: 11 kwietnia, godz. 18.00

Ewa Ciepielewska: Ręce splamione farbą
Ewa Ciepielewska, Violeta. Galeria Bielska BWA zaprasza: Ewa Ciepielewska: Ręce splamione farbą
Biletywg cennika
Galeria Bielska BWA

Galerie Zbigniew Rybczyński: Traktat o obrazie

Zbigniew Rybczyński: Imagine, 1986, kadry z eksperymentalnego filmu HDTV, 4:20 min, Rebo/Rybczynski Production. Galeria Bielska BWA zaprasza: Zbigniew Rybczyński: Traktat o obrazie

Wystawa prezentująca twórczość Zbigniewa Rybczyńskiego – wybitnego reżysera, operatora filmowego, autora eksperymentalnych filmów animowanych, prac wideo i wideoklipów, nowatora w dziedzinie techniki filmowej. Artysta znany jest przede wszystkim jako twórca Tanga, nagrodzonego Oskarem za najlepszy krótkometrażowy film animowany w 1982 roku. Był to pierwszy Oskar dla polskiej produkcji filmowej. To niejedyny film Rybczyńskiego cieszący się uznaniem i nagradzany na światowych festiwalach. Artysta otrzymywał nagrody za filmy zrealizowane w technikach komputerowych, m.in. nagrodę Emmy i Prix Italia za Orkiestrę. Obsypany nagrodami był także teledysk jego autorstwa pt. Imagine (1986) do muzyki Johna Lennona.

– Wystawa Traktat o obrazie jest niezwykłym zbiorem dokumentów pokazujących drogę artysty do końcowego rezultatu, jakim jest film. Zawiera szkice, rysunki, wykresy, zapis pomysłów i rozwiązań technicznych, prace bardziej naukowca niż artysty. Zbigniew Rybczyński porównywany jest, nie bez racji, do Leonarda da Vinci, który był wynalazcą, rozwiązywał problemy i stawiał sobie zadania, o których wcześniej nikt nawet nie pomyślał – mówi o wystawie Agata Smalcerz, dyrektor Galerii Bielskiej BWA.

Na ekspozycję składa się kilkaset prac na papierze oraz cztery wielkoformatowe prace malarskie, a także projekcja słynnych filmów artysty, w tym kultowego Tanga.

Wystawa Traktat o obrazie, przygotowana przez Centrum Sztuki WRO, jest depozytem Art Stations Foundation. Była prezentowana w ADK (Agentur der Künstler) w Berlinie, ZKM (Zentrum für Kunst) w Karlsruhe, Centrum Sztuki WRO we Wrocławiu, a na przełomie 2013/2014 roku w galerii Atlas Sztuki w Łodzi. 

Zbigniew Rybczyński urodził się w 1949 roku w Łodzi. Jest absolwentem wydziału operatorskiego Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi.

Debiutował w Se-ma-forze w 1973 roku filmem Plamuz. Był to jeden z pierwszych w Polsce animowanych teledysków muzycznych ze Zbigniewem Namysłowskim w roli głównej. Artysta jest autorem wielu oryginalnych rozwiązań w sferze obrazu elektronicznego. Technika łączenia wielowarstwowych obrazów (image compositing) zyskała amerykańskie patenty techniczne. Z emigracji powrócił do Polski w 2009 roku. W latach 2009–2013, tworzył wrocławskie Centrum Technologii Audiowizualnych.
12 kwietnia – 11 maja
spotkanie autorskie 15 kwietnia, godz. 16.00
wernisaż: 15 kwietnia, godz. 19.00

 

Zbigniew Rybczyński: Traktat o obrazie

Biletywg cennika
Galeria Bielska BWA

Galerie Piotr Sadurski, Maciej Biernacki: Jeziorko łabędzie

Wystawa fotografii stołecznych artystów – fotografów i podróżników zarazem – związana z programem Tygodnia Tańca 2014.
24 kwietnia – 11 maja
wernisaż: 26 kwietnia, godz. 18.00

Piotr Sadurski, Maciej Biernacki: Jeziorko łabędzie

Biletywg cennika
Galeria Bielska BWA

Galerie Krew poety

z cyklu Głośne Kino Nieme

Krew poety z 1930 roku otwiera filmową trylogię orficką francuskiego artysty i pisarza Jeana Cocteau. To surrealistyczne dzieło uznawane jest za jeden z najważniejszych eksperymentów w historii kina. Film oddaje atmosferę złudzeń i snu, balansuje między światem iluzji, a rzeczywistością. Do filmu zagra na żywo zespół Południca!, prezentujący brzmienia oparte o wibrujące rytmy, szepty i krzyki, z wykorzystaniem instrumentów pochodzących z różnych kultur i epok. Czas trwania: 60 minut.
26 kwietnia, godz. 20.00
org. Galeria Bielska BWA i Stowarzyszenie Montaż

Krew poety

BiletyWstęp wolny
Galeria Bielska BWA

Galerie Wiosenne Targowisko Próżności Niezależnych Projektantów

impreza targowa
. Galeria Bielska BWA zaprasza: Wiosenne Targowisko Próżności Niezależnych Projektantów

Po raz drugi w Galerii Bielskiej BWA odbędą się targi rzeczy unikatowych, w których swoje prace prezentują bielscy artyści i rękodzielnicy. Można kupić pomysłowe przedmioty, unikalne wzory i idealne prezenty. Wśród propozycji: moda, grafika, biżuteria, ceramika, zabawki i gadżety.
5 i 6 kwietnia, godz. 10.00-18.00
org. Fundacja Galerii Bielskiej i Galeria Bielska BWA

Wiosenne Targowisko Próżności Niezależnych Projektantów

BiletyWstęp wolny
Galeria Bielska BWA

Galerie Pisanki, kwiatki, wisiorki…

warsztaty artystyczne w technice Tiffany’ego
Joanna Rosiek, Witrażowe pisanki. Galeria Bielska BWA zaprasza: Pisanki, kwiatki, wisiorki…

Targowisku Próżności towarzyszą warsztaty artystyczne w technice Tiffany’ego  dla dzieci, młodzieży i dorosłych, podczas których uczestnicy wykonywać będą kompozycje witrażowe w kształcie zawieszek z kolorowego szkła łączonego z cyną. Jedną zaprojektowaną i wykonaną pracę każdy zabierze sobie do domu. W sobotę powstawać będą pisanki, kurczaki i kwiatki; w niedzielę – biżuteria, zawieszki i wisiorki. Warsztaty prowadzi bytomska artystka Joanna Rostek. Koszt – 20 zł od osoby.
5 i 6 kwietnia, godz. 11.00-13.00

Pisanki, kwiatki, wisiorki…

Bilety20 zł
Galeria Bielska BWA

Bazyliszek Salonik Sztuk Rozmaitych

Galerie Bolek i Lolek wiecznie młodzi

Paulina Kabiesz

Pierwsza część wystawy najciekawszych prac Międzynarodowego Konkursu Plastycznego zorganizowanego z okazji pięćdziesięciolecia Bolka i Lolka przez Studio Filmów Rysunkowych i Dom Kultury Włókniarzy, wernisaz zaplanowano na 1 kwietnia, godz. 18.30.

Bolek i Lolek wiecznie młodzi
Jakub Ryszawy. Bazyliszek Salonik Sztuk Rozmaitych zaprasza: Bolek i Lolek wiecznie młodzi

BiletyWstęp wolny
Bazyliszek Salonik Sztuk Rozmaitych

Gemini Park

Galerie Sztuka w Gemini Park

Prezentacja malarstwa, grafiki, rzeźby i ceramiki  
Sztuka w Gemini Park. Gemini Park zaprasza: Sztuka w Gemini Park

Na pierwszym piętrze nowej części Centrum Handlowego Gemini Park eksponowana będzie wystawa prac 13 znakomitych artystów, przedstawicieli kilku pokoleń twórców Okręgu Bielskiego Związku Polskich Artystów Plastyków.
 

Sztuka w Gemini Park

BiletyWstęp wolny
Gemini Park

Dom Kultury im. Wiktorii Kubisz

Galerie Zbigniew Grzywa: Moja pasja. Malarstwo na szkle

Galeria na Piętrze

Wystawa najnowszych prac artysty o tematyce pasyjnej, opowiadająca nowotestametową historię męki Chrystusa czynna będzie 9-30 kwietnia w Domu Kultury im. W. kubisz, wernisaż 9 kwietnia o godz. 18.00.

 

Zbigniew Grzywa: Moja pasja. Malarstwo na szkle

BiletyWstęp wolny
Dom Kultury im. Wiktorii Kubisz

Galeria Środowisk Twórczych

Galerie Przewodnik, świadek, święty…

XV Międzynarodowy Festiwal Muzyki Sakralnej na Podbeskidziu Sacrum in Musica

Wystawa dedykowana Janowi Pawłowi II obejmuje malarstwo, rysunek, fotografię, obiekty. Gromadzi prace takich artystów, jak: Maciej Bieniasz, Mirosław Ciślak, Roman Kalarus, Sebastian Kubica, Wiesław Łysakowski, Arturo Mari, Aleksandrer Markowski, Leszek Mądzik, Zdzisław Nitka, Władysław Ratusiński, Arkadiusz Waloch i Zdzisław Wiatr.

Próbą odpowiedzi na postawione wcześniej pytania będą symboliczne obrazy Macieja Bieniasza, a także czarno-białe abstrakcyjne Kryptanony – płótna Tadeusza Wiktora powstałe po odejściu Jana Pawła II i dedykowane jego pamięci. Zobaczymy też portrety, pochodzące z obszernego papieskiego cyklu, malowane przez zakopiańskiego artystę Arkadiusza Walocha. Obrazom towarzyszyć będą zdjęcia. Autorem części prezentowanych fotografii jest Arturo Mari, osobisty fotograf Jana Pawła II dokumentujący papieską wizytę w diecezji bielsko-żywieckiej w 1995 roku. Na wystawie znajdą się też zdjęcia znanego krakowskiego fotografa Stanisława Markowskiego ukazujące biskupa Karola Wojtyłę, a także rejestrujące pierwsze pielgrzymki Jana Pawła II do Polski. Swoje zdjęcia pokaże też Leszek Mądzik – wybitny reżyser, scenograf i malarz, ostatni współpracownik Mieczysława Kotlarczyka, twórcy krakowskiego Teatru Rapsodycznego, w którym swoją aktorską pasję rozwijał kiedyś Karol Wojtyła.

Przewodnik, świadek, święty…

BiletyWstęp wolny
Galeria Środowisk Twórczych

Galeria Fotografii B & B

Galerie Marcin Jastrzębski: Pejzaż samotny

Marcin Jastrzębski: Pejzaż samotny. Galeria Fotografii B & B zaprasza: Marcin Jastrzębski: Pejzaż samotny

Cykl składa się z 31 fotografii. Wszystkie zarejestrowałem na materiałach analogowych, wykorzystując technikę długich ekspozycji. Czas naświetlania każdego zdjęcia wynosił od kilku, kilkunastu minut do godziny. Charakterystyczna estetyka tego typu fotografii, pozwala na stworzenie obrazów, w których przedstawiony świat oczyszczony jest ze zbędnych i ulotnych szczegółów - mówi Marcin Jastrzębski.

Marcin Jastrzębski, ur. 1974 w Lublinie. Studiował filozofię na Uniwersytecie Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie. Członek Lubelskiego Towarzystwa Fotograficznego oraz Związku Polskich Artystów Fotografików. Utrwala głównie naturę, pejzaż, charakterystyczne miejsca miast.

Posługuje się fotografią cyfrową, analogową (w tym wielkoformatową) oraz otworkową ze względu na naturalnie uzyskiwane długie czasy naświetlania. Uczestniczył w około 50 zbiorowych wystawach fotografii artystycznej. Laureat konkursów fotograficznych oraz z dziedziny grafiki komputerowej w kraju i za granicą. W 2013 r. był przedstawicielem Polski na Biennale Fotografii Artystycznej w Bogocie w Kolumbii. Pasjonat podróży motocyklowych. Głównie samotnie przemierzył motocyklem północne rejony Europy, od najdalszych terenów Szkocji poprzez Skandynawię i Północne rejony Półwyspu Kolskiego Rosji, a także Bałkany.

Wystawa czynna jest 14 marca -11 kwietnia, wernisaż 14 marca o godz. 18.00.

Marcin Jastrzębski: Pejzaż samotny

BiletyWstęp wolny
Galeria Fotografii B & B

Galerie Tadeusz Żaczek: Prawosławie

Tadeusz Żaczek: Prawosławie. Galeria Fotografii B & B zaprasza: Tadeusz Żaczek: Prawosławie

Dziedzictwo kulturowe i duchowe kształtuje tożsamość narodową, a dziedzictwo Rzeczpospolitej Polskiej od zawsze kształtowało się na skrzyżowaniu kultur. To właśnie różnorodność, a nie monowyznaniowość czy jednojęzyczność była jej istotą i siłą, świadczącą także o otwartości i tolerancji. Wschodnie obszary współczesnego państwa polskiego stały się terenem przenikania wielu kultur, narodów i tradycji. Stanowią one swoiste pogranicze między Wschodem i Zachodem. Usytuowane na kulturowym i geograficznym pograniczu, niezmiennie prowadziły dialog i dowodziły, że inność wzbo-gaca. Choć w umysłach wielu nieprawosławnych  chrześcijan, prawosławie kojarzy się jako relikt zaboru carskiego, jako wyznanie zaborców i narzędzie rusyfikacji, w Polsce ma swoją długą i bogatą tradycję. Od ponad tysiąca lat współtworzy duchowość kraju, nie będąc w nim wyznaniem obcym, lecz własnym. Patriarcha Konstantynopola Grzegorz VII wydał dekret o nadaniu autokefalii, czyli pełnej niezależności Kościoła prawosławnego w Polsce dopiero w 1924 r. (decyzję ogłoszono w katedrze warszawskiej w 1925 r.) , ale chrześcijaństwo obrządku wschodniego dotarło na tereny Rzeczypospolitej prawdo-podobnie już w IX-X w. Ten, kto chce poznać świat prawosławia z łatwością znajdzie w nim pierwotne chrześcijaństwo, wzbogacone życiem wielu pokoleń.Teologia łączy się tu ściśle z mistyką i liturgią. Tradycja ma szczególne znaczenie; opiera się na Biblii, Symbolach Wiary, postanowieniach soborów powszechnych, dokumentach Ojców Kościoła, kanonach, księgach liturgicznych, rozumianych jako spójny system religijny. Już samo słowo „prawosławny” (orthodox) zawiera w sobie podwójne znaczenie i oznacza prawdziwą doktrynę oraz prawidłowy kult, oddawanie chwały Bogu. Oblicze wschodniego chrześcijaństwa określa także architektura cerkiewna, życie liturgiczne i ikona, która obok funkcji przedstawiającej jest także objawieniem Boga. Integralne widzenie i zrozumienie tych elementów ukazuje bogactwo i wyjątkowość prawosławia. Tadeusz Żaczek chętnie dokumentuje polskie prawosławie. Mieszkając na kresach doskonale wyczuwa przenikanie kultur i religii. Swoimi fotografiami sięga w głąb czasu opowiadając to, co zauważył, zrozumiał, odczuł. Dzięki jego pracom podróż w świat prawosławia nie będzie trudna i  męcząca, a wrócimy z niej bogatsi pod każdym względem. I odtąd łatwiej będzie nam poruszać się po kulturowych stykach. Zdjęcia Tadeusza Żaczka, znam od wielu lat i od początku głoszę tezę, że tworzy on najciekawszy i najwartościowszy w polskiej fotografii dokument dotyczący prawosławia. W historii fotografii światowej, mimo setek tysięcy fotografujących, pojawiło się zadziwiająco mało spójnych, dogłębnych zestawów fotografii dokumentalnej. Jednym tchem wymienia się zazwyczaj prace: Eugene Atgeta, Augusta Sandera, fotografów spod znaku FSA z okresu wielkiego kryzysu w Ameryce, Diane Arbus, Roberta Franka, Eugene Smitha czy fotografów ulicznych (G.Winogranda,L.Fredlandera), a współcześnie np.Martina Parra czy Sebastiao Salgado, że wymienię najczęściej powtarzane nazwiska. W polskiej fotografii dokumentalnej opisującej człowieka w jego środowisku, oprócz epokowego Zapisu socjologicznego Zofii Rydet czy fotograficznych esejów Tomasza Tomaszewskiego jest równie mało prac. Na szczęście ostatnio pojawia się ich więcej i tacy fotografowie jak: Rafał Milach, Jerzy Wierzbicki, Mariusz Forecki czy grupa Dokumentary.pl zapełniają lukę w tej dziedzinie. Sądzę, że rosnące u nas zainteresowanie fotografią dokumentalną pozwoli równie należycie docenić prace Tadeusza Żaczka. Dokumentaryzm jest wrodzoną cechą fotografii. Znaczy to tyle, że fotograf musi być obecny w trakcie wykonywania zdjęć jako obserwator widzianej i rejestrowanej rzeczywistości. W przypadku cyklu - czy raczej należałoby powiedzieć szerokiego zestawu fotografii - Tadeusza Żaczka, obecność fotografa jako świadka wydarzeń przybiera szczególnie ważną rolę. Ponieważ jest to rola fotografa obiektywnego, wrażliwego na prawdę i istotne przesłania, jakie może nieść fotograficzny obraz. A poza wszystkim fotografie te niosą istotne wartości informacyjne i poznawcze, co dla mnie jako wykładowcy fotografii ma duże znaczenie.
Zbigniew Tomaszczuk

Tadeusz Żaczek: Prawosławie

BiletyWstęp wolny
Galeria Fotografii B & B

Galeria Wzgórze

Galerie Wzgórze

Stała ekspozycja ze zbiorów galerii prezentująca m.in. prace Tadeusza Kantora, Wojciecha Kossaka, Eugeniusza Wańka, Andrzeja Szewczyka, Ernesta Zawady, Pavla Hlavatego, Jerzego Dudy Gracza, Zdzisława Beksińskiego i innych oraz Galeria Autorska Wojciecha Gawora

Wznawia działalność szkółka malarstwa i rysunku, zajęcia prowadzi Wojciech Gawor. Przy galerii działa firma portretowa.

Wzgórze
BiletyWstęp wolny
Galeria Wzgórze

Klub Nauczyciela

Galerie Maria Posłuszna: malarstwo

Maria Posłuszna: malarstwo

BiletyWstęp wolny
Klub Nauczyciela

Galerie Iwona Winiarczyk: malarstwo

Iwona Winiarczyk: malarstwo

BiletyWstęp wolny
Klub Nauczyciela

Galerie Metalowa osłonka na doniczkę z transferem

Warsztaty sztuki użytkowej

Warsztaty 11 kwietnia o godz. 15.00 poprowadzi Joanna Szczypa, koszt materiałów 20 zł; informacje i zapisy w KN.

Metalowa osłonka na doniczkę z transferem

Bilety20 zł koszt materiałów
Klub Nauczyciela

Regionalny Ośrodek Kultury

Galerie Urszula Miącz-Sobieraj i Wacław Sobieraj: Oczarowani Beskidami

Urszula Sobiera, Beskidy II
Urszula Miącz-Sobieraj i Wacław Sobieraj: Oczarowani Beskidami
Wacław Sobieraj, z cyklu Żywioły. Regionalny Ośrodek Kultury zaprasza: Urszula Miącz-Sobieraj i Wacław Sobieraj: Oczarowani Beskidami
BiletyWstęp wolny
Regionalny Ośrodek Kultury

Galerie prof. Michał Kliś: Oto człowiek

Galeria w Rogu
Rysunki prof. Michała Klisia. Regionalny Ośrodek Kultury zaprasza: prof. Michał Kliś: Oto człowiek
prof. Michał Kliś: Oto człowiek
BiletyWstęp wolny
Regionalny Ośrodek Kultury

Galeria Akademicka ATH

Galerie Stanisław Mazuś: Malarskie refleksje

wystawa malarstwa
Stanisław Mazuś: Malarskie refleksje

BiletyWstęp wolny
Galeria Akademicka ATH

Galerie prof. Michał Kliś: W hołdzie Janowi Pawłowi II

prof. Michał Kli, fot. Katarzyna Kucybała. Galeria Akademicka ATH zaprasza: prof. Michał Kliś: W hołdzie Janowi Pawłowi II
prof. Michał Kliś: W hołdzie Janowi Pawłowi II

BiletyWstęp wolny
Galeria Akademicka ATH

Galerie prof. Małgorzata Dobrzyniecka-Kojder, ASP Łódź: malarstwo

prof. Małgorzata Dobrzyniecka-Kojder, ASP Łódź: malarstwo

BiletyWstęp wolny
Galeria Akademicka ATH

Emaus Cafe

Galerie Leszek Honkisz: płaskorzeźby

Wystawa prac artysty z Pisarzowic.

Leszek Honkisz: płaskorzeźby
BiletyWstęp wolny
Emaus Cafe

Dom Galwar

Galerie Dom Galwar

pierwszy dom aukcyjny oraz galeria promująca tylko i wyłącznie młodych twórców

Dom Galwar, mieści się przy ul. Adama Mickiewicza 35/2 w Bielsku-Białej.
Promuje prace Anny Buczek, Chaji Szrajber oraz Piotra Michalika.

Dom Galwar
BiletyWstęp wolny
Dom Galwar

Ars Nova

Galerie Maria Matyja-Rozpara: instalacja przestrzenna

Bielska Witryna Prezentacji Twórczości Artystycznej jest to stała ekspozycja twórczości artystów plastyków z Bielska Białej.
Maria Matyja-Rozpara: instalacje przestrzenna. Ars Nova zaprasza: Maria Matyja-Rozpara: instalacja przestrzenna

Od 1 do 30 kwietnia w Bielskiej Witrynie Prezentacji Twórczości Artystycznej Maria Matyja-Rozpara zaprezentuje instalację przestrzenną.

Maria Matyja-Rozpara jest absolwentką Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Bielsku-Białej. Ukończyła Akademię  Sztuk Pięknych im. J. Matejki w Krakowie na wydziale architektury wnętrz oraz studia podyplomowe na wydziale malarstwa w dziedzinie malarstwa, tkaniny artystycznej i papieru unikatowego. Parce realizuje, wykorzystując unikatowy papier. Tworzy instalacje przestrzenne, książki artystyczne, kompozycje reliefowe. Niektórym cyklom wykonanym z papieru unikatowego towarzyszą kompozycje malarskie. Ars Nova - galeria rzeźby, ceramiki, szkła artystycznego, warsztaty ceramiki artystycznej , kurs zawodowy ceramiki i organizacji pracowni, warsztaty fusingu.

Maria Matyja-Rozpara: instalacja przestrzenna
BiletyWstęp wolny
Ars Nova

Piwnica Zamkowa

Galerie Amatorski Klub Filmowy Bielsko

z cyklu Piwnicznie fotograficznie
Amatorski Klub Filmowy Bielsko

BiletyWstęp wolny
Piwnica Zamkowa

Mayak Art House

Galerie Jolanta Knapek: Pomiędzy

Jolanta Knapek: Pomiędzy. Mayak Art House zaprasza: Jolanta Knapek: Pomiędzy

Galeria Mayak Art House serdecznie zaprasza do odwiedzenia wystawy pt. Pomiędzy, podczas której zostanie zaprezentowane malarstwo bielskiej artystki Joli Knapek.

Wystawa będzie czynna w dniach od 26 kwietnia do 11 maja 2014r., w godzinach pracy galerii. Wstęp wolny.

Wernisaż wystawy odbędzie się w piątek, 25 kwietnia, o godz. 17.30. Wstęp bezpłatny, wyłącznie za zaproszeniami;  osoby zainteresowane udziałem w imprezie prosimy o kontakt z galerią pod nr telefonu 515269210 lub mailowo pod adresem info@mayak-arthouse.com w celu zamówienia zaproszeń.

Jolanta Knapek: Pomiędzy

BiletyWstęp wolny
Mayak Art House

Muzeum Historii Katowic

Galerie U sąsiadów: Władysław Skoczylas – mistrz Pawła Stellera

Muzeum Historii Katowic zaprasza 16 stycznia o godz. 16.00 do oddziału przy ul. T. Kościuszki 47 (wejście od ul. J. Rymera) na wernisaż wystawy, któremu towarzyszyć będzie muzyka góralska w wykonaniu kapeli Wałasi z Istebnej.
Władysław Skoczylas: Pochód zbójników

Dział Grafiki im. Pawła Stellera Muzeum Historii Katowic inauguruje rok 2014 bwystawą Władysław Skoczylas – mistrz Pawła Stellera.

Władysław Skoczylas był grafikiem, malarzem, pedagogiem, działaczem na rzecz rozwoju kultury, jednego z najwybitniejszych polskich artystów I połowy XX wieku, nazwanego przez krytyków sztuki ojcem współczesnego drzeworytu polskiego. Na wystawie można podziwiać drzeworyty, rysunki, akwarele i projekty Władysława Skoczylasa; ale też prześledzić, jak pod okiem tego wybitnego artysty kształtował się i rozwijał talent Pawła Stellera, jak osobowość nauczyciela wpłynęła na ucznia. Prezentacja życia i twórczości dwóch wielkich indywidualności artystycznych przypada w roku 80. rocznicy śmierci Władysława Skoczylasa i 40. rocznicy śmierci Pawła Stellera.

Władysław Skoczylas (1883 Wieliczka – 1934 Warszawa) swoją drogę artystyczną rozpoczął w wiedeńskiej Kunstgewerbeschule w 1901 roku. Po jej ukończeniu w 1904 r. rozpoczął studia w krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych pod kierunkiem profesorów: Teodora Axentowicza i Leona Wyczółkowskiego. Jego prace z okresu studiów już zdradzały rodzący się talent, ale dopiero okres  tzw. zakopiański przyniósł mu w 1911 r. I nagrodę w I Konkursie Graficznym im. Henryka Grohmana za akwafortę Głowa starego górala. W 1913 r. powstały pierwsze drzeworyty Skoczylasa, jeden z nich – Głowa górala – zdobył I nagrodę w II Konkursie im. Henryka Grohmana. Fascynacja artysty kulturą góralską i sztuką ludową przełożyła się na wybitne drzeworyty zgromadzone w Tece zbójnickiej (1914–1919) i Tece podhalańskiej (1914–1922). Był zamiłowanym pedagogiem i działaczem społecznym. W 1918 r. osiadł na stałe w Warszawie, gdzie objął posadę profesora rysunku na Wydziale Architektury Politechniki Warszawskiej. W 1920 r. został mianowany dyrektorem Miejskiej Szkoły Sztuk Zdobniczych, a dwa lata później powierzono mu prowadzenie Katedry Grafiki w Szkole Sztuk Pięknych (przemianowanej wkrótce na akademię), w której jego wybitnym studentem był Paweł Steller. Władysław Skoczylas był inicjatorem i współzałożycielem grupy artystycznej Rytm (1922), zainicjował również powstanie grupy twórców pod nazwą Stowarzyszenie Artystów Grafików Ryt (1925). W latach 1930–1931 pełnił funkcję dyrektora Departamentu Sztuki w Ministerstwie Wyznań Religijnych i Oświecenia Publicznego.

Wystawę Władysław Skoczylas – mistrz Pawła Stellera można oglądać do 4 kwietnia.

 

U sąsiadów: Władysław Skoczylas – mistrz Pawła Stellera
Władysław Skoczylas: Pochód zbójników - zaproszenie. Muzeum Historii Katowic zaprasza: U sąsiadów: Władysław Skoczylas – mistrz Pawła Stellera
Biletywg cennika
Muzeum Historii Katowic

Maluch- Cafe

Galerie Maluch-Cafe - Rafał Majewski Kolekcja 126 p

Maluch Cafe

Na bielskiej starówce 15 marca uruchomiona zostanie stylowa, kameralna kawiarnia Maluch-Cafe przy ul. Cieszyńskiej 3. Smakoszy kawy i miłośników domowego ciasta zaprasza do miejsca opowiadającego o jednym z najbardziej charakterystycznych i najciekawszych wątków najnowszej historii Bielska-Białej tj. produkcji kultowego Fiata 126 p, czyli po prostu Malucha.
Otwarciu kawiarni towarzyszy wystawa Rafała Majewskiego Kolekcja 126 p.

Maluch-Cafe - Rafał Majewski Kolekcja 126 p
Maluch Cafe. Maluch- Cafe zaprasza: Maluch-Cafe - Rafał Majewski Kolekcja 126 p
BiletyWstęp wolny
Maluch- Cafe


Do góry

Kalendarium

Kwiecień 2014

Kontakt

Pełna Kultura
pl. Ratuszowy 6, pok. 232, 233
43-300 Bielsko-Biała
tel. 334971748
fax 334971716
email

Wersja mobilna

Aplikacja dla urządzeń
z systemem Android
opracowana przez Grupę 2Geeks

 

Galerie

Serwis internetowy Pełna Kultura używa cookies (ciasteczek). Więcej informacji Zamknij