Galerie - Pełna Kultura Bielsko-Biała

Dom Kultury Włókniarzy

Galerie Przeglądowa wystawa BTF 2015

Przeglądowa wystawa BTF 2015

BiletyWstęp wolny
Dom Kultury Włókniarzy

Galerie Przeglądowa Wystawa Fotografii Beskidzkiego Towarzystwa Fotograficznego 2015

 

17czerwca  godz. 18.oo                                   „  – 2015”

                                                                              wstęp wolny

 

 

Przeglądowa Wystawa Fotografii Beskidzkiego Towarzystwa Fotograficznego 2015

BiletyWstęp wolny
Dom Kultury Włókniarzy

Galeria Bielska BWA

Galerie Jarosław Fliciński: Casa-Cosmos. Homemade paintings 2010-2015

Jarosław Fliciński, All Fans Fol dat Once, 2011. Galeria Bielska BWA zaprasza: Jarosław Fliciński: Casa-Cosmos. Homemade paintings 2010-2015

Wystawa prezentująca prace z ostatnich pięciu lat twórczości Jarosława Flicińskiego: obrazy, prace na papierze, fotografie, a także obiekty: przedmioty znalezione w okolicy jego portugalskiego domu w Esteval. Artysta prezentował swoje obrazy w Galerii Bielskiej BWA dwukrotnie, na wystawach kuratorskich Bielskiej Jesieni: w 1999 roku na wystawie Pomiędzy estetyką a metafizyką, której koncepcję stworzyła Bożena Czubak, oraz w 2012 roku na wystawie Samozapłon, której kuratorem był Michał Suchora. W 1999 roku prezentował obrazy z cyklu Skoki do wody oraz Faites vos jeux – będące abstrakcjami geometrycznymi, a trzy lata później zupełnie odmienne prace tworzone emalią alkidową na aluminium, z serii która stanowić będzie główny trzon wystawy Casa-Cosmos. Jak napisał wówczas Michał Suchora: Pokazywane na Samozapłonie prace jak w soczewce skupiają wszystkie anomalie kolejnego etapu malarstwa Flicińskiego. Barwne formy pozbawione są dawnej, wewnętrznej spójności. Zastygłe lakiery sprawiają wrażenie, jakby zaraz miały spłynąć z płaszczyzny obrazu. Sam artysta mówi o nich: Moje obrazy zmieniają się niespodziewanie, ale jakby konsekwentnie. Spokojne na początku, zrzucają od jakiegoś czasu z siebie kolejny płaszcz, wygniatają lub wręcz wytapiają z niego raz jeszcze wszystkie kolory, które rozlewają się niekoniecznie przypadkowo, ale nieprzewidywalnie.

Jarosław Fliciński – ur. 1963 w Gdańsku; w latach 1982-1986 studiował na Wydziale Architektury Politechniki Gdańskiej, a następnie na Wydziale Malarstwa Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych w Gdańsku (dyplom w 1991 roku). Malarz tworzy także fotografię i wideo. 

spotkanie z artystą: 27 kwietnia, godz. 17.00 (wstęp wolny)
wernisaż: 27 kwietnia, godz. 18.00 

Jarosław Fliciński: Casa-Cosmos. Homemade paintings 2010-2015

Biletywg cennika
Galeria Bielska BWA

Galerie POLA. Polska Lalka Artystyczna

Wystawa towarzysząca 27. Międzynarodowemu Festiwalowi Sztuki Lalkarskiej w Teatrze Lalek Banialuka.
Klaudia Gaugier, Avian. Galeria Bielska BWA zaprasza: POLA. Polska Lalka Artystyczna

Wystawa prac artystek skupionych w grupie Polska Lalka Artystyczna POLA, której głównym założeniem jest popularyzacja w Polsce lalkarstwa w jego najbardziej wartościowych, artystycznych formach. Stowarzyszeniu patronuje Józef Wilkoń i Fundacja artysty. Na wystawie zobaczymy lalki artystyczne Klaudii Gaugier, Renaty Gołaszewskiej-Adamczyk, Pauliny Kary, Inez Krupińskiej, Małgorzaty Maćkowiak i MirosławyTruchty-Nowickiej.

  Za lalkę artystyczną uważany jest obiekt plastyczny – rodzaj rzeźby portretujący człowieka. Jest to dzieło całkowicie autonomiczne, nie będące lalką teatralną, postacią ilustrującą jakąś fabułę, ani  elementem większej kompozycji. Ważna jest siła przekazu estetycznego i emocjonalnego.

POLA. Polska Lalka Artystyczna

Biletywg cennika
Galeria Bielska BWA

Galerie Wystawa plakatu ja + ty = ONI

. Galeria Bielska BWA zaprasza: Wystawa plakatu ja + ty = ONI

Prezentowane na wystawie plakaty zostały zaprojektowane przez uczniów i uczennice Zespołu Szkół Plastycznych w Bielsku-Białej. Prace są artystycznym komentarzem do mowy nienawiści i zjawiska hejtu, które młodzież obserwuje m.in. w Internecie. Plakaty powstały na zajęciach reklamy wizualnej pod opieką Tadeusza Króla. Fotografie wykonała Joanna Chudy. 

Wystawa plakatu ja + ty = ONI

miejsce: Klubokawiarnia Aquarium
Biletywg cennika
Galeria Bielska BWA

Galerie Jarosław Koziara: Land art

Jarosław Koziara, Swobodny przepływ, land art na granicy polsko-ukraińskiej, 2010. Galeria Bielska BWA zaprasza: Jarosław Koziara: Land art

Wystawa fotografii dokumentujących najciekawsze realizacje land artu lubelskiego artysty Jarosława Koziary, stworzone w ciągu ostatnich kilkunastu lat, m.in.: monumentalnych, wielkopowierzchniowych – niekiedy 100-hektarowych obrazów ziemnych, zmieniających się w zależności od pory roku, formowanych m.in. na łąkach w Janowcu nad Wisłą (od 2001), na terenach granicznych między Polską a Ukrainą (2010), na lotnisku w Świdniku (2014), a także obrazy land artu w kamieniołomie w Kazimierzu nad Wisłą, czy też instalacje z Roztoczańskiego Parku Narodowego (2014) i Parku Krajobrazowego Podlaski Przełom Bugu (2015).

Jarosław Koziara urodził się w 1967 roku w Jędrzejowie. Jest absolwentem Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, dyplom na Wydziale Grafiki w Pracowni Plakatu Macieja Urbańca. Jest twórcą działającym w wielu obszarach sztuk wizualnych, grafikiem, scenografem, twórcą land artu, performerem. Jest autorem kilkuset okładek do płyt, książek, plakatów, znaków graficznych. Stworzył kilkadziesiąt scenografii teatralnych (m.in. dla Teatru Wielkiego w Warszawie, a także dla widowisk oraz wydarzeń plenerowych i telewizyjnych: Finały Wielkiej Orkiestry Świątecznej Pomocy, Męskie Granie.

wernisaż: 14 maja, godz. 17.00
Druga część wystawy zostanie zaprezentowana w Willi Sixta w czasie Nocy Muzeów w sobotę 14 maja w godz. 18.00 – 21.00

Jarosław Koziara: Land art
miejsce: Klubokawiarnia Aquarium
BiletyWstęp wolny
Galeria Bielska BWA

Galerie Galeria Słowa: prof. Michał Kliś

Majowym gościem w Galerii Słowa będzie prof. Michał Kliś – malarz, grafik, plakacista, nauczyciel akademicki, w latach 2001–2005 pierwszy rektor nowo powstałej Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Urodzony w 1945 roku w Bielsku Białej, łodygowianin. Brał udział w ponad 150 wystawach w kraju i za granicą. Jest autorem szeregu projektów znaków graficznych, a także scenografii teatralnych. Za działalność artystyczną otrzymał liczne nagrody i odznaczenia.

Galeria Słowa: prof. Michał Kliś

BiletyWstęp wolny
Galeria Bielska BWA

Galerie Future Shorts – Spring Season 2016

Leidi, reż. Simon Mesa Soto, Kolumbia, 2014. Galeria Bielska BWA zaprasza: Future Shorts – Spring Season 2016

Wiosenna edycja festiwalu Future Shorts to kolejna okazja do spotkania z najlepszymi filmami krótkometrażowymi z całego świata. Tym razem zaprezentowanych zostanie siedem krótkich filmów, których świeżość i różnorodność zaskoczy nawet najbardziej wymagających widzów. Czas projekcji: 83 min

Organizatorem polskiej edycji festiwalu jest Fundacja Ad Arte, współorganizatorem Galeria Bielska BWA.

Future Shorts – Spring Season 2016

BiletyWstęp wolny
Galeria Bielska BWA

Galerie Noc z kulturą w BWA

Jarosław Fliciński CASA COSMOS. HOMEMADE PAINTINGS – malarstwo, rysunki, obiekty. Galeria Bielska BWA zaprasza: Noc z kulturą w BWA

Galeria Bielska BWA
Ciekawe wystawy – bezpłatnie! Kulinarne niespodzianki godz. 15.00–22.00

Jarosław Fliciński  CASA COSMOS. HOMEMADE PAINTINGS – malarstwo, rysunki, obiekty (sala górna)

POLA. Polska Lalka Artystyczna. Wystawa towarzysząca 27. Międzynarodowemu Festiwalowi Sztuki Lalkarskiej (sala dolna)

godz. 17.00 (Klubokawiarnia Aquarium)
Jarosław Koziara: Land art - otwarcie wystawy, podczas wernisażu degustacja potraw przygotowanych z roślin dziko rosnących.

Hotel dla pszczół samotnic - na skwerze obok BWA
Jarosław Koziara wraz z młodzieżą z Bielska-Białej wykona artystyczny obiekt, w którym zamieszkają tzw. murarki – samotnie żyjące pszczoły zapylające, które nie tworzą miodu. Pszczoły te są w pełni bezpieczne, ponieważ nie żądlą. Prezentacja hotelu dla pszczół odbędzie się w Noc z kulturą w Bielsku-Białej.

Z przykrością zawiadamiamy, że planowane na 14 maja wydarzenia Nocy z kulturą w willi Sixta nie odbędą się.  Budynek zostanie udostępniony publiczności w terminie późniejszym.
Agata Smalcerz
 dyrektor Galerii Bielskiej BWA

Noc z kulturą w BWA

BiletyWstęp wolny
Galeria Bielska BWA

Galerie Artur Trojanowski: Emanacje

Artur Trojanowski, Emanacje. Galeria Bielska BWA zaprasza: Artur Trojanowski: Emanacje

Wystawa najnowszych obrazów Artura Trojanowskiego jest efektem poszukiwań i inspiracji artysty w dziedzinie malarstwa pejzażowego, ukazuje odchodzenie twórcy od tradycyjnych form przedstawiania otoczenia, proponując ciekawe, bardzo osobiste, obcowanie z formą obrazu – pełnego nieostrych kształtów, z zawartą w nim pulsującą, narzucającą pewien rytm energią, obrazu będącego bardziej powidokiem niż fragmentem konkretnej rzeczywistości.
Zastosowana w obrazach technika malarska, przypominająca grafikę komputerową z jej charakterystycznym rozpikselowaniem, daje efekt rozwarstwienia, wielowymiarowości, wychodzenia poza ramy obrazu, nieustającej – tytułowej – emanacji.

Artur Trojanowski urodził się w 1968 roku w Łodzi. Studiował na Wydziale Edukacji Wizualnej w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Łodzi (1988–1993); dyplom uzyskał w Pracowni Grafiki Warsztatowej u prof. Tomasza Chojnackiego (1993 ) oraz z malarstwa w pracowni prof. Jacka Bigoszewskiego.
Zajmuje się malarstwem, rysunkiem, realizacjami wideo oraz działaniami w przestrzeni miejskiej. Założyciel jednoosobowej grupy interwencyjnej Art. Spożywcze oraz Pracowni Antyreklamy. Obecnie mieszka i pracuje w podkrakowskiej Lanckoronie.

W Galerii Bielskiej BWA malarstwo Artura Trojanowskiego prezentowane było w 2014 roku na 8. Wystawie Kuratorskiej Bielskiej Jesieni pt. Nie-widoki. O pejzażu współcześnie. Kuratorka wystawy Jolanta Ciesielska zaprosiła wówczas do udziału w wystawie kilkunastu malarzy w sposób nowatorski przedstawiających pejzaż.

wernisaż wystawy: 25 maja, godz. 18.30

16 czerwca godz. 18.00 - oprowadzenie po wystawie przez artystę i promocja najnowszego albumu

Artur Trojanowski: Emanacje

Biletywg cennika
Galeria Bielska BWA

Galerie Ryszard Grzyb: Malarstwo jest ogrodem świata

Obrazy z lat dwutysięcznych
Ryszard Grzyb, Ostrokot, 2007. Galeria Bielska BWA zaprasza: Ryszard Grzyb: Malarstwo jest ogrodem świata

Wystawa prezentuje 40 prac olejnych Ryszarda Grzyba powstałych w latach 2000–2015.
– Obrazy przedstawiają samoloty odlatujące do nieznanych miejsc, czaszkę trzymaną w dłoniach, zwierzęta prawdziwe i zwierzęta fantastyczne, gołębie, dzięcioły stukające do bram nieba, wróble zamienione w haiku, upływ czasu i wieczną teraźniejszość, trwogę, nosorożce, portrety różnych osób, starą pracownię artysty, jotpegi, czyli obrazy inspirowane wydrukami komputerowymi, refleksję egzystencjalną, nostalgię, parawany, scenę z teatru okrucieństwa Artauda. Prawie zawsze tytuły są integralną częścią obrazów i nie można ich pominąć – pisze poetycko Ryszard Grzyb o 40 prezentowanych na wystawie obrazach.

Ryszard Grzyb urodził się w 1956 roku w Sosnowcu. Studiował w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych we Wrocławiu oraz na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie (1979–1981). Dyplom uzyskał w pracowni prof. Rajmunda Ziemskiego. Członek legendarnej Gruppy, utworzonej przez sześciu malarzy z warszawskiej ASP (1982–1992). Artyści, nazywani Dzikimi, malowali krzykliwe, pełne barw, świadomie antyestetyczne obrazy. Ryszard Grzyb tworzył wówczas pełne ekspresji i zaangażowania społecznego prace na papierze. W latach 90. skupił się na malarstwie olejnym – na płótnach pojawiają się zwierzęta. Równolegle do malarstwa artysta tworzy poezję. Od wczesnej młodości uprawia karate, a obecnie biegi długodystansowe. W 2010 roku został laureatem Nagrody im. Jana Cybisa.

spotkanie z artystą: 25 maja, godz. 17.00
wernisaż: 25 maja, godz. 18.00

Ryszard Grzyb: Malarstwo jest ogrodem świata

Biletywg cennika
Galeria Bielska BWA

Galerie Prace z kolekcji sztuki Galerii Bielskiej BWA

Maria Pinińska-Bereś, Panna na fali. Galeria Bielska BWA zaprasza: Prace z kolekcji sztuki Galerii Bielskiej BWA

Wystawa jest kolejną odsłoną prezentującą prace z Kolekcji Sztuki Galerii Bielskiej BWA.  Ostatnią dużą wystawą było 50 obrazów z 2010 roku. Latem 2016 roku galeria pokaże nabytki z ostatnich pięciu lat: malarstwo, rzeźbę, grafikę, rysunek i fotografię.

wernisaż: 23 czerwca, czwartek godz. 18.00

Prace z kolekcji sztuki Galerii Bielskiej BWA

Biletywg cennika
Galeria Bielska BWA

Galerie Iza z Lasu: Kółka

wystawa w klubokawiarni Aquarium
Izabela Osadnik, Kółko. Galeria Bielska BWA zaprasza: Iza z Lasu: Kółka

Iza z Lasu maluje obrazy, które nazywa Kółka – zgodnie z tym, co przedstawiają. Te obrazy, malowane techniką olejną na specjalnie zagruntowanym podłożu, poza wielkim walorem dekoracyjnym mają bogate znaczenie, związane z symboliką koła, figury doskonałej.

wernisaż: 23 czerwca, czwartek, godz. 19.00

Iza z Lasu: Kółka

miejsce: klubokawiarnia Aquuarium
Biletywg cennika
Galeria Bielska BWA

Bazyl

Galerie Lucyna Brzozowska (Abigail): Przystanek

z cyklu BTF prezentuje
Lucyna Brzozowska. Bazyl zaprasza: Lucyna Brzozowska (Abigail): Przystanek

Autorka będzie czytała swoje wiersze i ilustrowała zdjęciami.

Lucyna Brzozowska jest autorką trzech tomów poezji i współautorką dwóch antologii haiku. Animatorka spotkań poetyckich, organizatorka pokazów łączących słowo, obraz i dźwięk. Wypowiada się poprzez poezję, ale także fotografię i różne formy multimedialne. Czas wolny spędza w górach, uwielbia koty, ceni buddyzm zen.

Lucyna Brzozowska (Abigail): Przystanek

BiletyWstęp wolny
Bazyl

Gemini Park

Galerie 22. Ogólnopolski Konkurs Malarstwa Nieprofesjonalnego im. Ignacego Bieńka

Alina Knycz: Łąki w Krempachach. Gemini Park zaprasza: 22. Ogólnopolski Konkurs Malarstwa Nieprofesjonalnego im. Ignacego Bieńka

Na tegoroczną 22. edycję Ogólnopolskiego Konkurs Malarstwa Nieprofesjonalnego im. Ignacego Bieńka – organizowanego przez Dom Kultury Włókniarzy – 158 autorów nadesłało 350 prac. Oceniało je jury w składzie: prof. hab. Aleksandra Giełdoń-Paszek, dr hab. Krzysztof Dadak i Mariusz Horeczy. Finał konkursu odbył się 31 marca.

– Coraz trudniej dziś jednoznacznie tę sztukę zdefiniować, zarówno pod względem tematyki prac, jak i specyfiki warsztatowej. Stracił swoją aktualność pewien stereotyp artysty nieprofesjonalnego, definiujący go jako pasjonata, powodowanego przemożną chęcią tworzenia. Prace nadesłane na tegoroczny konkurs potwierdzają obserwowaną od jakiegoś czasu tendencję do ogromnej polaryzacji tej twórczości, co jest zapewne wypadkową osobistych biografii twórców, ogólną dostępnością sztuki i wiedzy o niej, wielością form kształcenia pozaakademickiego. Ma to oczywiste przełożenie na tworzone obrazy – powiedziała przewodnicząca jury konkursu prof. hab. Aleksandra Giełdoń-Paszek. – Jury w swym werdykcie starało się docenić wszystkie prezentowane gatunki tematyczne i konwencje malarskie – od prac studyjnych, urzekających wrażliwością kolorystyczną, poprzez wypowiedzi oscylujące wokół symbolizmu czy też te bardziej niekonwencjonalne formalnie i treściowo. Brano pod uwagę także artystyczny poziom prezentowanych obrazów – w przypadku prac studyjnych – wszystkie komponenty malarskiego rzemiosła; w przypadku kreacji bardziej zindywidualizowanych – ich ekspresyjną nośność, adekwatność przekazu. Wybór jury miał na celu dowartościowanie wszystkich form wypowiedzi artystycznych poprzez ich najlepsze reprezentacje, bez preferowania określonej konwencji. Chodziło o podkreślenie wspomnianej mnogości postaw twórczych, obserwowanych w tym, ale i w poprzednich konkursach im. Ignacego Bieńka, jak też zaakcentowanie, że twórczość nieprofesjonalna daje – poza samą radością tworzenia – ogromną swobodę w zakresie środków malarskich, przekazywanych treści i języka sztuki – dodała prof. Giełdoń-Paszek.

Pierwszą nagrodę w tym konkursie – ufundowaną przez miasto Bielsko-Biała – jury przyznało Alinie Knycz z Kóz za obraz pt. Łąki w Krempachach. Laureatka odebrała ją z rąk zastępcy prezydenta miasta Lubomira Zawieruchy.

– Krempachy to niewielka miejscowość koło Nowego Targu. Kiedyś odwiedziłam tam koleżankę i zauważyłem, że krowy są tam obecne wszędzie, a ich wyprowadzanie na pastwiska nadaje rytm dnia. Można by powiedzieć, że jest to taki nieoficjalny symbol tej wsi. To mnie urzekło, dlatego postanowiłam utrwalić to na płótnie – mówiła Alina Knycz.

Zdobywczyni I nagrody na co dzień pracuje jako grafik komputerowy, malarstwem zajmuje się od kilku lat i jest ono dla niej pasją, odskoczną od zwykłego dnia. 

Drugą nagrodę otrzymała Lilla Bartnikowska z Olsztyna, a trzecią – Danuta Piętka z Wieliczki. Czwarte miejsce zajęła Dagmara Tupiec z Bielska-Białej, piąte – Maria Woithofer z Izabelina-Hornówki.

Wyróżnienia otrzymali: Czesława Gewiner, Iwona Szymczak, Krystyna Tylek-Czyż, Danuta Michałowicz, Barbara Adamiec, Ewa Szulkin, Grażyna Waśniewska, Urszula Klimczak, Zbigniew Krasoń, Romuald Romańczyk i Lucyna Kuboszek.  JacK

 

22. Ogólnopolski Konkurs Malarstwa Nieprofesjonalnego im. Ignacego Bieńka
BiletyWstęp wolny
Gemini Park

Dom Kultury w Kamienicy

Galerie Moi ukochani

DK w Kamienicy, fot. Paweł Sowa. Dom Kultury w Kamienicy zaprasza: Moi ukochani

Wystawa plastyczna.

Moi ukochani
BiletyWstęp wolny
Dom Kultury w Kamienicy

Dom Kultury w Lipniku

Galerie Irena Zolich: pejzaże

Irena Zolich: pejzaże
BiletyWstęp wolny
Dom Kultury w Lipniku

Dom Kultury w Olszówce

Galerie 50 lat Bolka i Lolka

. Dom Kultury w Olszówce zaprasza: 50 lat Bolka i Lolka

Wystawa pokonkursowa.

50 lat Bolka i Lolka
BiletyWstęp wolny
Dom Kultury w Olszówce

Galerie Pocztówka z Bielska-Białej

. Dom Kultury w Olszówce zaprasza: Pocztówka z Bielska-Białej

Otwarcie wystawy, rozdanie nagród.

Pocztówka z Bielska-Białej

BiletyWstęp wolny
Dom Kultury w Olszówce

Dom Kultury im. Wiktorii Kubisz

Galerie Jolanta Pilch: Z pól i łąk

Jolanta Pilch. Dom Kultury im. Wiktorii Kubisz zaprasza: Jolanta Pilch: Z pól i łąk

Na wystawie prezentowane będą obrazy przedstawiające różne oblicza natury, wykonane technikami: akwareli, grafiki czy tempery.

Jolanta Pilch: Z pól i łąk

BiletyWstęp wolny
Dom Kultury im. Wiktorii Kubisz

Galeria Fotografii B & B

Galerie Janusz Fogler: Fotografie wybrane

Janusz Fogler: Fotografie wybrane. Galeria Fotografii B & B zaprasza: Janusz Fogler: Fotografie wybrane

Janusz Fogler
Studia geograficzne na Uniwersytecie Warszawskim. Doktorat i habilitacja na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych  w Warszawie. Fotograf z zamiłowania i zawodu, wydawca, nauczyciel akademicki. Autor książek i albumów fotograficznych. Swoje kontakty z działalnością wydawniczą i dziennikarską rozpoczął na studiach od współpracy z harcerskim wydawnictwem Horyzonty i tygodnikiem Polityka. Przez piętnaście lat pracował jako redaktor w Młodzieżowej Agencji Wydawniczej. W 1990 roku wygrał konkurs na dyrektora Wydawnictw Artystycznych i Filmowych, a w 1993 roku odkupił tę firmę od skarbu państwa. W latach 2002-2003 był prezesem Ars Polony. Sprawował też funkcje prezesa Polskiego Towarzystwa Wydawców Książek, Związku Polskich Artystów Fotografików, wiceprezesa Polskiej Izby Książki oraz prezesa Towarzystwa Przyjaciół Legionowa, w którym  mieszka do dziś. W latach 1998-1999 był pełnomocnikiem ministra kultury, odpowiedzialnym za pierwszą fazę przygotowań do polskiego wystąpienia w 2000 roku w roli gościa honorowego na targach książki we Frankfurcie. Sekretarz generalny Ruchu Stu. Od 2005 do 2011 roku przewodniczący Rady Nadzorczej Oficyny Wydawniczej AURIGA. Od czerwca 2009 roku dziekan Wydziału Sztuki Mediów i Scenografii ASP w Warszawie. Od grudnia 2009 roku przewodniczący Zarządu Stowarzyszenia Autorów ZAiKS. W 2008 roku otrzymał odznaczenie Zasłużony dla Kultury Polskiej oraz brązowy Medal Zasłużony Kulturze Gloria Artis. Wcześniej otrzymał honorową odznakę PTWK  oraz S.A. ZAiKS, Medal Pamiątkowy PTWK za działalność na rzecz książki, Medal Pamiątkowy w uznaniu zasług dla S.A. ZAiKS oraz Złotą Odznakę Honorową Stowarzyszenia Księgarzy Polskich . W lutym 2011 roku prezydent RP nadał mu tytuł profesora sztuk plastycznych, a 9 maja tego roku został odznaczony Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski, a następnie Medalem Edukacji Narodowej za szczególne zasługi dla oświaty i wychowania. W 2012 roku został wybrany na drugą kadencję dziekanem Wydziału Sztuki Mediów i Scenografii ASP, z którego w roku 2013 wyłonił się nowy Wydział Scenografii. W grudniu 2013 roku wybrano go również ponownie przewodniczącym Zarządu Stowarzyszenia Autorów ZAiKS.

 

 

Janusz Fogler: Fotografie wybrane

BiletyWstęp wolny
Galeria Fotografii B & B

Galerie Krzysztof Wojnarowski: Między Mnichem a Szatanem. Tatrzańskie światłocienie

Wernisaż połączony z prelekcją autora, która pokazuje historię fotografii tatrzańskiej od pierwszej połowy XIX w. po czasy współczesne, odbędzie się 3 czerwca o godz. 18.00.
Krzysztof Wojnarowski: Między Mnichem a Szatanem. Tatrzańskie światłocienie, Przebudzenie. Galeria Fotografii B & B zaprasza: Krzysztof Wojnarowski: Między Mnichem a Szatanem. Tatrzańskie światłocienie

Wystawa fotografii Krzysztofa Wojnarowskiego Między Mnichem a Szatanem. Tatrzańskie światłocienie to swoisty eksperyment z pogranicza impresji oraz fotoreportażu. Wszystkie fotografie w tym cyklu powstały w czasie zaledwie kilku godzin, wieczorem 21 września oraz wczesnym rankiem 22 września 2013 roku, i są próbą uchwycenia emocji towarzyszących niezwykłemu i niepowtarzalnemu spektaklowi światła i cienia. To również wyprawa na granicy dwóch światów – jasności i mroku, twardości granitu i zwiewności śnieżnego puchu, ulotności pędzonych wiatrem chmur i pozornej wieczności tatrzańskich turni, ale także wyprawa duchowa na pograniczu odwiecznych przeciwieństw, które leżą u podstaw istnienia wszechświata.

Mnich i Szatan to nazwy tatrzańskich szczytów. Fotografie Wojnarowskiego powstały w rejonie Koprowego Wierchu, czyli niemal dokładnie między tymi dwoma szczytami. Topograficzny opis mógłby w zasadzie służyć jako podsumowanie wystawy, byłby to jednak opis dalece niepełny. Fotograficzna opowieść Wojnarowskiego jest poszukiwaniem raju utraconego, odkrywaniem, ale też kreacją świata, który wydaje się już nie istnieć. Nadzwyczaj intensywna działalność człowieka w Tatrach w dużym stopniu zmieniła charakter tych gór. Miejsca niegdyś dzikie i odludne stały się celem masowych wycieczek, sieć znakowanych szlaków oplotła góry gęstą pajęczyną, a prawie wszystkie tatrzańskie ściany ujarzmiono systemem szczegółowo opisanych dróg wspinaczkowych. Niemal każdy metr kwadratowy tego obszaru został zbadany i sfotografowany – w niektórych przypadkach dziesiątki tysięcy razy. Czego więc szuka fotograf na tak jałowej ziemi? Na to pytanie autor stara się odpowiedzieć swoimi fotografiami.

Parafrazując tytuł znakomitej wystawy Pawła Opalińskiego Krajobraz minimalny, fotogramy Wojnarowskiego można by nazwać krajobrazem maksymalnym – są one zachwytem nad magią realnego, surowego piękna górskiego świata. Autor w pełni świadomie stosuje dość tradycyjne środki wyrazu, doskonale zdając sobie sprawę z ich częściowego wyeksploatowania na przestrzeni dziejów fotografii. Uważa jednak, że środki te nie są bezużyteczne, a wręcz przeciwnie – czekają na ponowne odkrycie. Nie tylko jednak same środki. Zdaniem autora, Tatry też czekają na ponowne odkrycie.

Na górskich fotografiach Wojnarowskiego prawie nigdy nie zobaczymy ludzi – góry jawią się nam jako terra incognita; potężne urwiska przyprószone pierwszym śniegiem, jakby nigdy wcześniej nieoglądane przez człowieka, ciemny zarys stawu majaczący w mrocznej otchłani, nietknięty ludzką stopą śnieżny puch skrzący się w promieniach słońca, które tylko na kilka sekund przebiło się przez gęstą zasłonę chmur.

Ani czas, ani miejsce nie zostały przez autora wybrane przypadkowo: jego ulubione rejony to okolice Szerokiej Jaworzyńskiej, Młynarza, Kamienistej i Grani Baszt, pory roku: jesień, zima i wczesna wiosna. Zwykle fotografuje tuż przed zachodem słońca, przed świtem i krótko po wschodzie, często w bardzo niestabilnych warunkach atmosferycznych. Próbuje odnaleźć zaginiony świat, który zgodnie z nieubłaganą i brutalną logiką współczesnej cywilizacji technicznej już dawno nie powinien istnieć.

Pojęcie raju utraconego nie jest dla Wojnarowskiego naiwnym wyobrażeniem niemożliwej do osiągnięcia szczęśliwości, ale stanem wewnętrznej równowagi i poczucia harmonii z wszechbytem, który to stan jest według niego dostępny niemal dla każdego, kto potrafi zanurzyć się w Naturze i poczuć się jej częścią. 

Tekst z katalogu do wystawy 

Krzysztof Wojnarowski: Między Mnichem a Szatanem. Tatrzańskie światłocienie

BiletyWstęp wolny
Galeria Fotografii B & B

Galeria Wzgórze

Galerie Galeria Wzgórze - stałe wystawy

Galeria Wzgórze, fot. Paweł Sowa. Galeria Wzgórze zaprasza: Galeria Wzgórze - stałe wystawy

Stała ekspozycja prac Wojciecha Gawora, Anny Lampke, Wojciecha Sikorskiego, Jerzego Wróblewsiego, Jerzego Dmitruka, Leszka Stańki, Grafiki Pavela Hlavatego, Alicji Kotwicz, Tadeusza Kantora, Wojciecha Kossaka, Eugeniusza Wańka, Adeli Wiśniewskiej, Ernesta ZAwady, Antoniego Liszki, Ryszarda Pielesza, Małgorzaty Jenty, Rafała Bojdysa i wielu innych. Kolekcja Dzieł Andrzeja Szewczyka, pejzaże Jerzego Dudy-Gracza.

Galeria Wzgórze - stałe wystawy
BiletyWstęp wolny
Galeria Wzgórze

Galerie Hulio Desmonta: Ukryte haitańskie o

Wystawa grafiki Eugenio D'Melona z Jamajki Autor W często zabawnych, absurdalnych lub ironicznych grafikach, zawiera subtelne, lecz mocne społeczne i polityczne komentarze. Urodzony w Hawanie w 1954 roku D'Melon wystawiał w kraju i zagranicą. Jego prace w tych wystawach wykraczają poza tradycyjne techniki grafiki; opierają się na montażu form, które produkuje, szukając zdjęć w magazynach, wycinając je dokładnie nożyczkami i wklejając je na papier Używa rzeczy biodegradalnych z recyklingu, D'Melon wyjaśnia swoje postmodernistyczne podejście, które obejmuje także odniesienie do znanych dzieł w historii sztuki. Zmieniam kontekst, przetwarzam na nowo obrazy, łącze jeden obraz z drugim i tworze nowy kontekst. Jeśli nie może znależć pewnych obrazów, których potrzebuje do kompozycji, tworzy je sam rysując, malując lub wycinając.

Hulio Desmonta: Ukryte haitańskie o
BiletyWstęp wolny
Galeria Wzgórze

Galerie Eugenio D'Melon: grafika

Autor W często zabawnych, absurdalnych lub ironicznych grafikach, zawiera subtelne, lecz mocne społeczne i polityczne komentarze.
Urodzony w Hawanie w 1954 roku D'Melon wystawiał w kraju i zagranicą.
Jego prace w tych wystawach wykraczają poza tradycyjne techniki grafiki; opierają się na montażu form, które produkuje szukając zdjęć w magazynach, wycinając je dokładnie nożyczkami i, wklejając je na papier, używa rzeczy biodegradalnych z recyklingu, D'Melon wyjaśnia swoje postmodernistyczne podejście, które obejmuje także odniesienie do znanych dzieł w historii sztuki .
- Zmieniam kontekst, przetwarzam na nowo obrazy, łącze jeden obraz z drugim i tworze nowy kontekst - mówi autor. - Jeśli nie może znależć pewnych obrazów, których potrzebuje do kompozycji, tworzy je sam rysując, malując lub wycinając.  

Eugenio D'Melon: grafika
BiletyWstęp wolny
Galeria Wzgórze

Galerie Karolina Kułakowska: malarstwo

Galeria Wzgórze, fot. Paweł Sowa. Galeria Wzgórze zaprasza: Karolina Kułakowska: malarstwo

Karolina Kułakowska (ur. 1985) – poetka, malarka. Dyplom zrobiła w 2011 roku z malarstwa u prof. Lecha Kołodziejczyka na Wydziale Artystycznym Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie. W 2007 roku ukazał się arkusz pt. Sztaluga w oknie. Publikowała głównie na witrynach internetowych. W 2010 r. jej wiersze zostały przetłumaczone na język angielski i zakwalifikowały się do wydawnictwa OFF_PRESS Zeszyty Poetyckie Competition. Laureatka nagrody im. Kazimiery Iłłakowiczówny za najlepszy debiut poetycki 2013 roku - Puste muzea, Zaułek Wydawniczy Pomyłka.

W pracy twórczej często dochodzi do swoistych interakcji pomiędzy światem wizualnym a światem słowa, czego efektem są poetyckie obrazy oraz malarskie wiersze. Malarstwo jej posiada spory ładunek emocjonalny, czasami dawkowany subtelnie, innym razem dosadnie. Prace abstrakcyjne skupiają się na penetracji materii, wyszukaniu barwy, natężeniu i temperaturze. Portrety natomiast w sposób liryczny ukazują charakter człowieka.

Karolina Kułakowska: malarstwo

BiletyWstęp wolny
Galeria Wzgórze

Galerie Magdalena Solich: malarstwo

Magdalena Solich: malarstwo. Galeria Wzgórze zaprasza: Magdalena Solich: malarstwo

Magdalena Solich urodziła się w 1989 roku w Toruniu. W latach 2008-2010 kształciła się w Policealnej Szkole Projektowania i Konfekcjonowania Odzieży w Toruniu. W 2010 roku rozpoczęła studia na kierunku Malarstwo na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu. W 2015 roku uzyskała dyplom z malarstwa sztalugowego, wykonany pod kierunkiem prof. Lecha Wolskiego. W tym samym roku wykonała również w ramach dyplomu z malarstwa ściennego w internacie szkół GiLA w Toruniu malarstwo o wymiarach 4,20m x 2,60m i 2,40m x 2,60m.

Za dyplom - cykl obrazów Afirmacja życia i natury w roku 2016 uzyskała wyróżnienie - obrazy zostały wybrane do wystawy Dyplomy 2015 w CSW w Toruniu (wystawa wyróżnionych dyplomów absolwentów Instytutu Artystycznego oraz Instytutu Zabytkoznawstwa i Konserwatorstwa UMK w Toruniu) oraz nagrodę Stowarzyszenia Przyjaciół Wydziału Sztuk Pięknych UMK.

Dotychczas brała udział w kilkunastu wystawach zbiorowych i indywidualnych w Toruniu, Bielsku-Białej, Kowalewie-Pomorskim, Grudziądzu, Inowrocławiu i Włocławku.

Zajmuje się malarstwem i malarstwem ściennym. W jej malarstwie bardzo dużą wagę odgrywa kolor, inspiruje się głównie naturą.

Recenzje obrazów dyplomowych:
Dyplom Magdaleny Solich ma charakter bardzo osobisty i zindywidualizowany w zakresie formy plastycznej, łączy bowiem to co wynika ze świata myśli z tym co jest ekwiwalentem uczucia, czyli ekspresji i emocjonalności. Zachowując swą odrębność wynikającą z wolności wyboru formy twórczej wypowiedzi, świadomie łączy swą twórczość z tradycją polskiego koloryzmu.
prof. Lech Wolski

Autorka zapragnęła nadać swej rozsłonecznionej beztroskiej twórczości walor indywidualny, bardzo osobisty, radosny, pulsujący światłem i barwą, niegasnącą zmysłową wrażliwością na urodę świata. Tym samym zmierzyła się z twórczością polskich wielkich kolorystów, których przywołuje w swej pracy teoretycznej.
prof. Lech Wolski

Tytuł Afirmacja życia i natury w sposób symboliczny i abstrakcyjny zilustrowany jest na obrazach pani Magdaleny. Pozytywna energia wychodząca z obrazów działa na widza i nastraja optymistycznie. Afirmacja życia i natury oznacza pozytywny stosunek do istnienia, który wyraża Pani Magdalena w formie swoich prac malarskich energetycznym kolorem, czy lekkością pociągnięć pędzla Afirmacja życia to miłość do otaczającej nas rzeczywistości - ludzi, przyrody i ich wzajemnego współistnienia, tak jak współistnienie i przenikanie się form malarskich istnieje na obrazach dyplomowych autorki.
dr Iwona Szpak-Pawłowska

 

Magdalena Solich: malarstwo

BiletyWstęp wolny
Galeria Wzgórze

Galerie Za fasadą folkloru

Hsin-Hsien z Tajwanu, Różnorodne kultury wielu krajów i regionów? Zabawienie się folklorem, mieszając temperamenty, stroje i obyczaje? Efekt końcowy na serii barwnych fotografii ? - to właśnie jest projekt Za fasadą folkloru.
Za fasadą folkloru, fot. Szymon Nawrat, z archiwum Galerii Wzgórze. Galeria Wzgórze zaprasza: Za fasadą folkloru

Za fasadą folkloru to akcja fotograficzna mająca na celu podkreślenie trwałości folkloru i tradycji w świadomości społeczności polskiej, lokalnie – śląskiej i międzynarodowej. W pierwszej realizacji projektu zmierzamy do zastanowienia się nad kwestią wielokulturowości, tożsamości oraz integracji.

Współcześnie dochodzi do przemieszania standardów życia, różnorakich tradycji, co staje się trudnością dla zachowania jednorodnej kultury i swoistej narodowej odrębności. Zjawisko to jest zdecydowanie nieuchronne w wielu przestrzeniach życia, jednakże w projekcie zwrócono uwagę na możliwość zachowania odrębności, przy jednoczesnym poszanowaniu dla inności.

Na fotografiach przedstawiono przemieszanie teoretycznie przeciwstawnych prądów kulturowych, bowiem postacie wtłoczone zostały w scenerie przypisane ich kulturze, bądź uchwycone z przedmiotem kojarzącym się z ich narodowością, natomiast jedynym niepasującym elementem były polskie stroje ludowe. Dodatkowo ważnym aspektem była dla autorów projektu promocja Śląska oraz dobór różnorodnych polskich strojów regionalnych.

W zdjęciach wzięli udział cudzoziemcy z krajów takich jak: Hiszpania, Kazachstan, Chiny, Nigeria, Czarnogóra, Indie, Tajwan oraz Turcja.

Za Fasadą Folkloru to dość niezwykła inicjatywa, która w myśl przysłowia: cudze chwalicie, swego nie znacie - pokazuje folklor od nowej, nieznanej strony. Nagle własna kultura wydaje się być nie tylko interesująca, ale także warta pochwalenia się nią. 

autor zdjęć: Szymon Nawrat
pomysłodawczyni i koordynator projektu: Angelika Dobrzyńska

uczestnicy projektu:
Leti oraz Luis z Hiszpanii
Zauresh z Kazachstanu
KC Nwokoye z Nigerii
Allen z Chin
Tuğba, Sefa oraz Ali z Turcji
Somnath z Indii
Katarina z Czarnogóry

więcej o projekcie: https://www.facebook.com/ZaFasadaFolkloruBehindTheFacadeOfFolklore/

Za fasadą folkloru

BiletyWstęp wolny
Galeria Wzgórze

Klub Nauczyciela

Galerie Warsztaty: akwarela

Prowadzenie Antoni Liszka.

Warsztaty: akwarela

BiletyWstęp wolny
Klub Nauczyciela

Galerie Barbara Walloschke: Ulotność

Klub Nauczyciela, fot. Paweł Sowa. Klub Nauczyciela zaprasza: Barbara Walloschke: Ulotność

Wystawa pasteli.

Barbara Walloschke: Ulotność

BiletyWstęp wolny
Klub Nauczyciela

Galerie Nasze malowane chwile

Klub Nauczyciela, fot. Paweł Sowa. Klub Nauczyciela zaprasza: Nasze malowane chwile

prace Aleksandry Kochowskiej i Małgorzaty Pieciukiewicz

Nasze malowane chwile

BiletyWstęp wolny
Klub Nauczyciela

Galerie Jacek Rybarkiewicz: Krajobraz piórkiem pisany

Wystawa rysunków Jacka Rybarkiewicza Krajobraz piórkiem pisany -  zabytkowa architektura Jaworza.

Jacek Rybarkiewicz: Krajobraz piórkiem pisany

BiletyWstęp wolny
Klub Nauczyciela

Regionalny Ośrodek Kultury

Galerie Kalendarze

Galeria w rogu

Prace studentów ASP w Katowicach.

Kalendarze
BiletyWstęp wolny
Regionalny Ośrodek Kultury

Galerie Anna Makać: Biblia Pauperum

Katalog wystawy przygotowany przez ROK. Regionalny Ośrodek Kultury zaprasza: Anna Makać: Biblia Pauperum

Autorką prac jest Anna Makać, która potrafi łączyć świętość ikon z religijnością i baśniowością obrazów na szkle. Pisze ikony od 25 lat.


Sztuką tworzenia ikon zainteresowałam się w trakcie studiów. Do ikonopisania przygotowały mnie zajęcia z technologii malarstwa i pozłotnictwa, a także praca dyplomowa na temat konserwacji ikony świętego Jerzego z przełomu XVIII i XIX wieku. Uczyłam się wówczas rzemiosła, teologię poznałam dużo później.

Na początku, jak każdy kto zaczyna, wykonywałam kopie, udowadniając sobie, że też tak potrafię. W tamtych czasach pisanie ikon nie było tak popularne, jak dziś. Nie było materiałów ani książek z reprodukcjami. Udało mi się zdobyć jedynie albumy rosyjskie. Najpierw tworzyłam więc kopie ikon rosyjskich. Nie było też internetu, który pozwala na kontakt z innymi ikonografami. Długo myślałam, że jestem chyba jedyną osobą na świecie, która zajmuje się tworzeniem takich prac.

Dopiero pod koniec lat 90. zaczęłam przywozić z Berlina albumy z ikonami innych szkół, na przykład etiopskimi czy koptyjskimi. Około 2011 roku odkryłam artystów ze szkoły lwowskiej, a wraz z nimi warsztaty ikonopisania w Nowicy. Pierwszy raz uczestniczyłam w nich w 2013 roku. Założenia programowe nowickich warsztatów bardzo mi odpowiadają, szczególnie tworzenie sztuki sakralnej współczesnymi środkami wyrazu.

Z jednej strony tworzę ikony zgodne z kanonem, który pomimo wyznaczania pewnych ram, pozwala na zachowanie własnego stylu. Z drugiej - prace, które tylko wypływają z inspiracji ikonami i pod względem technologii je przypominają. Są to moje własne interpretacje tematów religijnych, takich jak święci, Matka Boska, aniołowie. Wykorzystuję w swojej twórczości rozpoznawalne motywy.
Inspiruje mnie sztuka obrzeży świata prawosławnego - miejsc, w których klasyczne schematy ikonograficzne przenikają się ze sztuką ludową, takich jak Gruzja, Etiopia, zachodnia Ukraina, Rumunia, oraz religijna sztuka ludowa. Ponadto - rzeźby romańskie, religijna sztuka kolonialna Meksyku i Peru. Bratnią duszę artystyczną odnalazłam w Adamie Stalony-Dobrzańskim, zmarłym w 1985 roku prawosławnym twórcy witraży i polichromii. W sposób mistrzowski łączył klasyczny kanon ikonograficzny z własnym nowoczesnym stylem. Bliska jest mi również mniej poważna poetyka ilustracji dla dzieci.

Prace, które zaprezentuję na wystawie w Regionalnym Ośrodku Kultury w Bielsku-Białej, powstały obok głównego nurtu mojej twórczości - z potrzeby serca, jako ikony domowe, przeznaczone do prywatnego kultu, niepodlegające sztywnym regułom. Część z nich stanowi cykl Rycerzyki, ukazujący świętych jadących na różnych zwierzętach. Zamieszczone na pracach łacińskie napisy mają przywoływać tradycję średniowiecznych obrazów wotywnych prezentujących cuda świętych. Dzisiaj można powiedzieć, że czyta się je jak komiks. Jednocześnie jest to rodzaj Biblii pauperum, czyli Biblii w obrazkach dla osób niezbyt biegłych w łacinie. Przedstawione treści religijne ukazane są w prosty i jednoznaczny sposób.

Anna Makać
tekst ze strony: http://www.rok.bielsko.pl/aktualnosci.php?id=255

 

Anna Makać: Biblia Pauperum
BiletyWstęp wolny
Regionalny Ośrodek Kultury

Galeria Akademicka ATH

Galerie Od figuracji do abstrakcji

ATH, fot. Lucjusz Cykarski. Galeria Akademicka ATH zaprasza: Od figuracji do abstrakcji

Wystawa prac pedagogów Katedry Kształcenia Ogólnoplastycznego Wydziału Tkaniny i Ubioru Akademii Sztuk Pieknuch im. Wł. Strzemińskiego w Łodzi.

Od figuracji do abstrakcji

BiletyWstęp wolny
Galeria Akademicka ATH

Galerie prof. Akademii Pedagogiki Specjalnej w Warszawie dr hab. Grzegorz Mroczkowski: malarstwo

prof. Akademii Pedagogiki Specjalnej w Warszawie dr hab. Grzegorz Mroczkowski: malarstwo

BiletyWstęp wolny
Galeria Akademicka ATH

Galerie Prace wykładowców, asystentów i studentów Katedry Grafiki Instytutu Sztuki Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie

Wystawa zorganizowana w ramach Festiwalu Eco Fun.
1-30 maja, wernisaż: 17 maja o godz. 14.00

Prace wykładowców, asystentów i studentów Katedry Grafiki Instytutu Sztuki Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie
BiletyWstęp wolny
Galeria Akademicka ATH

Ars Nova

Galerie Anna Wajda

Bielska Witryna Prezentacji Twórczości Artystycznej
Zdjęcie pracy artystki w załączeniu (akwaforta,akwatinta, Desiderium, 2015). Ars Nova zaprasza: Anna Wajda

Od 1 do 31 maja w Bielskiej Witrynie Prezentacji Twórczości Artystycznej swoje prace zaprezentuje Anna Wajda

Urodziła się 1982 roku w Bielsku-Białej. W 2008 r. ukończyła studia w cieszyńskim Instytucie Sztuki na Wydziale Artystycznym Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach, kierunek edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych, specjalność grafika warsztatowa pod kierunkiem prof. Józefa Knopka. Obecnie, pracownik techniczny oraz doktorantka w Katedrze Grafiki w macierzystej uczelni. Tworzy jako grafik warsztatowy oraz ilustratorka książek dla dzieci. Swoimi pracami wyraża zachwyt nad dziełem stworzenia, natury i świata.

Ars Nova - galeria rzeźby, ceramiki, szkła artystycznego, Warsztaty ceramiki artystycznej dla dzieci, młodzieży i dorosłych, Kurs zawodowy ceramiki i organizacji pracowni, Warsztaty, kursy fusingu. 

Anna Wajda
BiletyWstęp wolny
Ars Nova

Barometr Coffee & Bar

Galerie Anna Kucharska Szerokimi ulicami, Tokio, San Francisco, Londyn

Anna Kucharska Szerokimi ulicami, Tokio, San Francisco, Londyn. Barometr Coffee & Bar zaprasza: Anna Kucharska Szerokimi ulicami, Tokio, San Francisco, Londyn
Anna Kucharska Szerokimi ulicami, Tokio, San Francisco, Londyn
BiletyWstęp wolny
Barometr Coffee & Bar

Klubokawiarnia Aquarium

Galerie Alicja Jakimów: mural urodzinowy

. Klubokawiarnia Aquarium zaprasza: Alicja Jakimów: mural urodzinowy

Murale kredowe w Aquarium.

Alicja Jakimów: mural urodzinowy
BiletyWstęp wolny
Klubokawiarnia Aquarium

Galeria PPP

Galerie prof. Lech Kołodziejczyk: Pierwotność utracona

Wystawa w ramach Eco Fun festiwalu. Finisaż i spotkanie z autorem: 20 maja o godz. 19.00.
prof. Lech Kołodziejczyk, plakat wystawy

Prof. Lech Kołodziejczyk

Ur. 1953. Studia ASP Kraków, Wydział Grafiki w Katowicach. Dyplom w 1978 roku
Od 2004 profesor nadzwyczajny i Kierownik Katedry Malarstwa w Instytucie Sztuki UŚ w Cieszynie.
Od 2010 posiada tytuł profesora naukowego przyznany przez Prezydenta RP .
Laureat wielu prestiżowych nagród.

Lech Kołodziejczyk jest wyjątkową postacią w środowisku śląskich artystów. Z działalnością artystyczną łączy akademicką działalność pedagogiczną. Jego dorobek stanowi kilkaset obrazów, w których zgłębia i rozwija unikalny, bardzo osobisty język malarski. Język ten, swoisty znak rozpoznawczy Lecha Kołodziejczyka to fuzja nieustających poszukiwań i inspiracji wynikających z bardzo osobistych i prywatnych doświadczeń.
Autor kilku obszernych cykli malarskich, z których najważniejsze to  (od najwcześniejszych): Fantomanie, Kosmogonie, Luminofory, Księga słońca, Lirykony, Głowy, Rytmy pamięci, Zapomniany horyzont.
Zorganizował ponad 100 wystaw indywidualnych w kraju i za granicą, brał udział w ponad 100 wystawach zbiorowych. Nagradzany za malarstwo, w 1997 roku otrzymał Nagrodę Rektora UŚ za działalność artystyczną i dydaktyczną. W latach 2002, 2003, 2004, 2005, 2006, 2007 wyróżniony stypendium naukowym Rektora UŚ za działalność naukowo-artystyczną. W roku 2010 artysta otrzymał prestiżową Nagrodę Rektora Uniwersytetu Śląskiego I stopnia.

Autor dwóch publikacji naukowych Wielość przestrzeni oraz Rytmy pamięci. Obecnie pracuje nad zbiorem esejów pt. Od wzniosłości do ironii, stanowiącym próbę opisania własnej twórczości w kontekście złożonej problematyki sztuki współczesnej.
Prezentacje malarstwa Lecha Kołodziejczyka w galeriach Szyb Wilson oraz Elektrowania rozpoczęły od roku 2004 interesującą współpracę artysty z postindustrialną przestrzenią wystawienniczą galeriami dysponującymi postindustrialnymi, ultranowoczesnymi przestrzeniami kreując szokujące zderzenia światów i przestrzeni duchowych.

Eco Fun

16 maja Bielsko-Biała

wykłady:

Wykorzystanie materiałów wtórnych w gospodarstwie domowym - wykład dla seniorów Klub Nauczyciela przy ul. Wzgórze 11.

Recykling a aranżacja pokoju dziecięcego Opium Club Bielsko-Biała, godz. 18.00

 

17 maja Bielsko-Biała

Akademia Techniczno Humanistyczna przy ul. Willowej 2

Wystawa profesorów i doktorantów z Uniwersytetu Śląskiego Wydział Artystyczny

w Cieszynie Katedra Grafiki Warsztatowej - W stronę natury, godz. 14.00

Akcja artystyczna wraz z studentami – prowadzi prof. Ernest Zawada

Konferencja, debata z udziałem studentów, godz. 9.00 Galeria Akademicka ATH - Recykling a sztuka.

 

18 maja Warszawa

Związek Polskich Artystów Plastyków Okręg Warszawski

Międzynarodowa konferencja.

 

Cieszyn

Warsztaty dla studentów Uniwersytetu Śląskiego - Recikling a rysunek,  prowadzący: dr Marek Głowacki i mgr. Anna Witkiewicz

 

19 maja Świętochłowice

Centrum Kultury Śląskiej przy ul Krauzgo 1A

Maria Posłuszna - Recykling a życie codzienne, wykład

wystawy dr Agnieszki Nowińskiej i prof. Dory Hary-Antoszkiewicz

 

20 maja Katowice

Centrum Informacji Naukowej i Biblioteka Akademicka przy ul. ul. Bankowej 11A

Konferencja naukowa, debata publiczna.

dr Paulina Poczęta: Zoki

 

20 maja Bielsko-Biała

Finisaż wystawy prof. Lecha Kołodziejczyka w Związku Polskich Artystów Plastyków w Biesku - Białej

 

Wystawa  towarzysząca festiwalowi: Wystawa Pauliny Reszuty, Miejski Centrum Kultury, Żory

prof. Lech Kołodziejczyk: Pierwotność utracona
prof. Lech Kołodziejczyk, praca
Eco Fun - logo. Galeria PPP zaprasza: prof. Lech Kołodziejczyk: Pierwotność utracona
BiletyWstęp wolny
Galeria PPP

Galerie Eco Fun Festiwal

. Galeria PPP zaprasza: Eco Fun Festiwal

16 maja Bielsko-Biała

wykłady:

Wykorzystanie materiałów wtórnych w gospodarstwie domowym - wykład dla seniorów Klub Nauczyciela przy ul. Wzgórze 11.

Recykling a aranżacja pokoju dziecięcego Opium Club Bielsko-Biała, godz. 18.00

 

17 maja Bielsko-Biała

Akademia Techniczno Humanistyczna przy ul. Willowej 2

Wystawa profesorów i doktorantów z Uniwersytetu Śląskiego Wydział Artystyczny

w Cieszynie Katedra Grafiki Warsztatowej - W stronę natury, godz. 14.00

Akcja artystyczna wraz z studentami – prowadzi prof. Ernest Zawada

Konferencja, debata z udziałem studentów, godz. 9.00 Galeria Akademicka ATH - Recykling a sztuka.

 

18 maja Warszawa

Związek Polskich Artystów Plastyków Okręg Warszawski

Międzynarodowa konferencja.

 

Cieszyn

Warsztaty dla studentów Uniwersytetu Śląskiego - Recikling a rysunek,  prowadzący: dr Marek Głowacki i mgr. Anna Witkiewicz

 

19 maja Świętochłowice

Centrum Kultury Śląskiej przy ul Krauzgo 1A

Maria Posłuszna - Recykling a życie codzienne, wykład

wystawy dr Agnieszki Nowińskiej i prof. Dory Hary-Antoszkiewicz

 

20 maja Katowice

Centrum Informacji Naukowej i Biblioteka Akademicka przy ul. ul. Bankowej 11A

Konferencja naukowa, debata publiczna.

dr Paulina Poczęta: Zoki

 

20 maja Bielsko-Biała

Finisaż wystawy prof. Lecha Kołodziejczyka w Związku Polskich Artystów Plastyków w Biesku - Białej

 

Wystawa  towarzysząca festiwalowi: Wystawa Pauliny Reszuty, Miejski Centrum Kultury, Żory

Eco Fun Festiwal
miejsce: Bielsko-Biała, Warszawa, Cieszyn, Świętochłowice, Katowice
BiletyWstęp wolny
Galeria PPP

Galerie Kochajmy naszych artystów

. Galeria PPP zaprasza: Kochajmy naszych artystów

 

Kochajmy naszych artystów
BiletyWstęp wolny
Galeria PPP

Galeria Tadeo-Art

Galerie Galeria Tadeo-Art

Galeria Tadeo-Art, fot. z archiwum galerii

W wybraną niedzielę każdego miesiąca Galeria Tadeo-Art organizuje dzień otwarty. Jest to szczególna okazja do odwiedzenia galerii. W dniu drzwi otwartych obowiązują specjalne, promocyjne ceny na zakup obrazów. 

Galeria Tadeo-Art
Galeria Tadeo-Art, fot. z archiwum galerii. Galeria Tadeo-Art zaprasza: Galeria Tadeo-Art
BiletyWstęp wolny
Galeria Tadeo-Art

Muzeum Miejskie w Żywcu

Galerie U sąsiadów: Wystawa malarstwa współczesnego

Wystawa poplenerowa pleneru Raj na Połomiu oraz wystawa Widoki z Syros.

 

Na wystawie prezentowane są prace artystów takich artystów, jak: Andrzej Kacperek, Małgorzata Kacperek, Paweł Kotowicz, Adam Marczukiewicz, Stanisław Chomiczewski, Tomasz Klimczyk, Halina Nowicka, Halina Tymusz, Monika Krzakiewicz, Katarzyna Zawierucha, Anna Jagodowa, Kaja Solecka, Anita Benisch-Juda, Andrzej Borowski.

Wystawa pod patronatem honorowym rektora Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie prof. Stanisław Tabisz oraz Fundacji Muzeum Wojciecha Weissa.

U sąsiadów: Wystawa malarstwa współczesnego

BiletyWstęp wolny
Muzeum Miejskie w Żywcu


Do góry

Kontakt

Pełna Kultura
pl. Ratuszowy 6, pok. 232, 233
43-300 Bielsko-Biała
tel. 334971748
fax 334971716
email

Wersja mobilna

Aplikacja dla urządzeń
z systemem Android
opracowana przez Grupę 2Geeks

 

Galerie

Serwis internetowy Pełna Kultura używa cookies (ciasteczek). Więcej informacji Zamknij