Ambitna i niezwykła próba opowiedzenia historii Polski od lat 30. ubiegłego stulecia do czasów dzisiejszych. Milczący spektakl (ze sceny nie pada ani jedno słowo) ze wspaniałą choreografią Jakuba Lewandowskiego, za którą otrzymał nagrodę Złota Maska, wraca z nową obsadą. 

Przez bar Hotelu Nowy Świat przetaczają się najpierw szalone lata 30., potem koszmar II wojny światowej, terror stalinowski, marzec 1968, Solidarność, zachłyśnięcie wolnością lat 90. Aż pojawiamy się my, współcześni. Czas płynie w rytm muzyki. Wieloobsadowe widowisko (zespół Teatru Polskiego wspiera tu bowiem wielu gości) zaintryguje, zachwyci i z pewnością pobudzi do refleksji.

reż. Magdalena Piekorz

repremiera: 13 lutego, godz. 19.00; 14 lutego, godz. 19.00, 21.00

• 14 lutego (sobota) o godz. 19.00, 21.00,
• 13 lutego (piątek) o godz. 19.00

60, 50, 40 zł

Być singielką to wybór wolności czy życiowa konieczność? Modne słowo, określające modną postawę życiową współczesnych kobiet, stało się tytułem spektaklu, którego jedyną wykonawczynią jest Anna Guzik. Integralną częścią spektaklu są piosenki Krzysztofa Maciejowskiego.
reż. Jacek Bończyk
premiera: wrzesień 2011 r.

• 22 lutego (niedziela) o godz. 18.00,
• 21 lutego (sobota) o godz. 18.00

30, 20 zł

Od ja do my.
To niesamowite, kiedy baba dostanie chęć na dziecko, złapie pierwszego lepszego faceta, który jej się nawinie. Obcesowa propozycja: proszę, zrób mi dziecko, złożona nieznajomemu przez kobietę, brzmi jak realizacja najśmielszych marzeń radykalnych feministek o świecie, w którym mężczyzna - w odwecie za lata męskiej dominacji - jest zredukowany wyłącznie do roli reproduktora, niezbędnego - jak dotąd - w procesie podtrzymania gatunku. Brzmi jak wezwanie do realizacji tego najważniejszego biologicznego popędu lub zamówienie swego rodzaju usługi, dzięki której kobieta będzie mogła zaspokoić instynkt macierzyński. Brzmi jak odrzucenie tego wszystkiego, co wokół owych naturalnych instynktów zbudowała ludzka kultura: miłości, nawet w jej wymiarze czysto erotycznym, obudowujących jej realizację obyczajów, takich jak małżeństwo, tudzież instytucji, takich jak rodzina. Biologia. Kiedy jednak propozycję taką składa Grube Szkło (czyli osoba poznająca świat przez okulary jak denka od butelek, prawie ślepa, telefonistka Maria Vrchlicka), pijanemu mężczyźnie (Antoni Błaha, kasjer dworcowy, któremu noga nie chce się zginać w kolanie), zaczynamy podejrzewać, że mamy do czynienia z próbą dowartościowania się. Próbą obrzydliwą, bo środkiem do jej realizacji ma być trzeci człowiek - dziecko, upragnione nie samo dla siebie, ale właśnie jako przedmiot, jeden z atrybutów powodzenia życiowego, takich jak majątek czy stanowisko. Nie powiodło się w życiu, więc zróbmy dziecko, żeby mieć cos swojego - zdaje się przekonywać Błahe Maria, która zaprojektowała to tak, jak inni budowę domu lub zakup samochodu - z zimnym racjonalizmem, z dbałością o szczegóły, aby wszystko było zgodnie z planem, a efekt godny pozazdroszczenia: chłopak, waga 4 kilogramy, długość 65 centymetrów, i na olimpiadzie wygra konkurs skoków narciarskich. Motywacja skrajnie egoistyczna. A że materiał genetyczny nienajlepszy, patrzymy z uśmiechem politowania, a nawet z rodzajem pogardy na usiłowania tych życiowych niedorajdów... Miłość. W trakcie kolejnych prób między tymi ludźmi wykluwa się uczucie. Cos niezwykłego... Uczucie prawdziwe, głębokie, może dlatego że powstawało "od końca" - z reguły przecież miłość poprzedza prokreację, taki przynajmniej jest wzorzec naszej kultury. Przez odwrócenie tradycyjnej kolejności Stieber uzyskuje efekt niezwykły: w sposób niesłychanie sugestywny odsłania prawdę, że w każdym z nas drzemie zdolność do miłości prawdziwej. l prawdę drugą, może w szczególny sposób adresowaną do Polaków, których kultura, w odróżnieniu od czeskiej, bardzo chętnie zapomina, że człowiek jest psychofizyczną jednością, duszo-ciałem, i jego biologiczne popędy to fundament uczuć, są z nimi nierozerwalne. Lubimy w Polsce nie pamiętać o tej właściwości ludzkiej natury, pruderyjnie zafałszowując myślenie o sobie samych. Uczmy się więc od Czechów.
Janusz Legoń
reż. i scen. Karol Suszka
premiera: 4 grudnia 1999 r.

• 7 lutego (sobota) o godz. 16.00,
• 6 lutego (piątek) o godz. 19.00

30 i 20 zł

Jak psychoanalityk zatrudnia sekretarkę? Oczywiście przeprowadza rozmowę kwalifikacyjną. Ale robi to we właściwy sobie sposób: poleca kandydatce, by... się rozebrała. Tak zaczyna się niezwykła farsa, na którą jako reżyser zaprasza Andrzej Zaorski — legendarna postać kabaretu i telewizji.A to dopiero początek!Autor sztuki, Joe Orton (1933-1967) uważany jest za prekursora rodzaju humoru, który dzisiaj przypisujemy grupie Monty Pythona. Krótka, ale obfita w sukcesy, przerwana przez śmierć burzliwa kariera Ortona mocno zapisała się w pamięci Brytyjczyków. Szokował, oburzał i niezwykle śmieszył widzów swoimi czarnymi komediami, aż doczekał się swego rodzaju pomnika. Otóż słowem ortonizm określa się czasem dzieła lub sytuacje o podobnym stężeniu okropności, cynizmu i humoru. Sztuka Co widział kamerdyner? była ostatnim dziełem Ortona i miała premierę już po jego śmierci (1969). Trudno nie uznać za ortonizm faktu, że poprzedziła ją rok wcześniej również pośmiertna premiera sztuki telewizyjnej Gry pogrzebowe – m.in. ona przyczyniła się do zniesienia tradycyjnej brytyjskiej cenzury teatralnej. Farsa Co widział kamerdyner? rozgrywa się w domu wariatów, gdzie najbardziej szalony jest kierownik. Przebieranki, zbiegi okoliczności, niezwykłe przypadki, czworo drzwi i szalone tempo. Gwarancja dobrej zabawy!
reż. Andrzej Zaorski
premiera: 4 stycznia, 2014 r.

• 25 lutego (środa) o godz. 19.00,
• 26 lutego (czwartek) o godz. 19.00,
• 27 lutego (piątek) o godz. 19.00,
• 28 lutego (sobota) o godz. 19.00

60, 50, 40 zł

Grecka flota wojenna oczekuje w beockim porcie Aulida na sprzyjającą pogodę, by wyruszyć pod Troję. Ale bogini Artemida, obrażona przez wodza wyprawy Agamemnona wstrzymuje wiatr i uniemożliwia rozpoczęcie ekspedycji. Bezczynność grozi buntem w szeregach żołnierzy. Wódz, pod wpływem przepowiedni kapłana Kalchasa, aby przebłagać boginię, decyduje się złożyć w ofierze najstarszą z córek – Ifigenię... Podejmująca ten mit tragedia Eurypidesa Ifigenia w Aulidzie, napisana między 408 a 406 rokiem p.n.e., wolna jest wojowniczego zapału. Mitologicznych bohaterów przedstawia jako zwykłych ludzi, postawionych wobec najtrudniejszych egzystencjalnych wyborów.
Ten dawny tekst brzmi dzisiaj zadziwiająco aktualnie.
reż. Paweł Wodziński
kostiumy: Agnieszka Skawrczyńska
wyk. Piotr Gajos, Tomasz Lorek, Anna Guzik, Daria Polasik, Sławomir Miska, Kuba Abrahamowicz
premiera: maj 2014 r.

• 14 lutego (sobota) o godz. 17.00,
• 15 lutego (niedziela) o godz. 17.00

30, 20 zł

Natasza to kompilacja dwóch monodramów - Marzenie Nataszy i To ja wygrałam - autorstwa młodej rosyjskiej dramatopisarki – Jarosławy Pulinowicz, będąca próbą diagnozy stanu współczesnej młodzieży na przykładzie historii dwóch rosyjskich nastolatek. Sztuka ukazuje dwie Natasze, które różni niemal wszystko: pochodzenie, status społeczny, zainteresowania i plany na przyszłość. To, co je łączy, to paląca potrzeba bliskości i akceptacji, a także upór i bezwzględność w dążeniu do celu.
reż. i scen. Małgorzata Siuda
muz. Łukasz Olejarczyk
wyk. Daria Polasik, Zofia Schwinke
premiera: 21 listopada, godz. 19.00 na małej scenie TP

• 28 lutego (sobota) o godz. 16.00,
• 27 lutego (piątek) o godz. 11.00

30 i 20 zł

Spektakl inspirowany powieścią Alexandra Dumasa (ojca) i filmem Patrice’a Chéreau, oparty na oryginalnych pamiętnikach Małgorzaty de Valois.
Kostiumowy spektakl próbujący zmierzyć się z tajemnicą jednej z najbardziej niezwykłych kobiet epoki, legendarnie pięknej, tragicznie wplątanej w splot intryg politycznych, niemogącej się wyrwać z toksycznych relacji z demoniczną matką i neurotycznymi braćmi, przeżywającą wbrew wszystkiemu, co się wokół wydarza największą miłość swojego życia, miłość do protestanta, którego cudem ratuje od śmierci. Wielka polityka, wielkie emocje, widowiskowa inscenizacja.
reż. Wojciech Faruga
scen. Agata Skwarczyńska
muz. Joanna Halszka Sokołowska
ruch sceniczny Damian Kwiatkowski
wyk. Magdalena Łaska, Marta Gzowska-Sawicka, Adam Graczyk, Piotr Gajos, Oriana Soika, Rafał Sawicki, Sławomir Miska, Damian Kwiatkowski, Paweł Wolsztyński, Kazimierz Czapla, Adam Myrczek, Jagoda Krzywicka, Jadwiga Grygierczyk
premiera: 22 listopada, godz. 19.00 na dużej scenie TP

• 8 lutego (niedziela) o godz. 17.00,
• 7 lutego (sobota) o godz. 19.00

60, 50 i 40 zł

Czy topić smutki, kompleksy i kłopoty w kuflach piwa? To może brzmi niewychowawczo, ale znamy przypadek, kiedy panowie, narzekający w pubie na życiowe niepowodzenia, wpadli na skuteczny pomysł biznesowy. Postanowili założyć grupę męskich striptizerów. Nadali jej gwarantującą sukces nazwę: Dzikie buhaje” Oczywiście, realizacja pomysłu napotka na wiele przeszkód i trudności, ale równocześnie otworzy przed bohaterami nową szansę. Inspirowana filmem Goło i wesoło komedia słoweńskiego autora Samuela Jokica budzi salwy śmiechu, zwłaszcza w żeńskiej części widowni teatralnej. Jednak Jokic dotyka w niej egzystencjalnych problemów, przed którymi może stanąć każdy z nas. Przedstawienie reżyseruje Marek Gierszał, absolwent Wydziału Aktorskiego krakowskiej Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej i reżyserii filmowej na Uniwersytecie w Hamburgu. Reżyser od wielu lat realizuje swoje projekty artystyczne w Niemczech, m.in. Wesele u drobnomieszczan Bertolta Brechta, Trzy siostry Antoniego Czechowa. Pozostaje aktywny reżysersko również w kraju reżyserował w Krakowie – w Teatrze im. Słowackiego i na Scenie STU, w Teatrze Rozrywki w Chorzowie i w Teatrze Polskim w Szczecinie.

scenariusz i reżyseria: Marek Gierszał
scenografia: Hanna Sibilski
układy tanecznie i sekwencje walki: Grzegorz Suski
asystent choreografa: Katarzyna Zielonka

wyk. Tomasz Lorek, Jerzy Dziedzic, Kazimierz Czapla, Grzegorz Sikora, Mateusz Wojtasiński, Michał Zgiet, Adam Myrczekpremiera: 4 stycznia 2015 r.

• 5 lutego (czwartek) o godz. 19.00,
• 4 lutego (środa) o godz. 19.00

60, 50, 40 zł

Gościem 83. BSK 18 lutego o godz.19.00 w Teatrze Polskim będzie Kabaret DNO. Bezapelacyjny zwycięzca festiwalu Ryjek 2014. Mistrzowie rekwizytu i żonglerki absurdem, specjaliści od wielopiętrowych zaskoczeń i wywoływania lawinowych salw śmiechu na widowni wracają z nowym programem. W pierwszej części niespodzianki, prapremiery i goście specjalni. Gospodarz sceny - Piotr Skucha

bilety 65,55, 35 zł on-line (www.teatr.bielsko.biala.pl) oraz w kasie Teatru Polskiego, więcej: www.bielskascenakabaretowa.pl

• 18 lutego (środa), godz.19.00
2015-02-18

65, 55, 35 zł

Spektakl w konwencji zabawy teatralnej dla najmłodszych.
reż. Lucyna Sypniewska

• 8 lutego (niedziela) o godz. 11.00,
• 9 lutego (poniedziałek) o godz. 9.30, 11.30,
• 10 lutego (wtorek) o godz. 9.30, 11.30

22, 16, 14 zł

Kim jest wilk? Czy wilk musi być zły? W sposób niepozbawiony humoru artyści Banialuki opowiedzą historię spotkania Czerwonego Kapturka z naturą. Postaci w żywym planie, plastyczne maski i lalki wprowadzą najmłodszych w bajkową atmosferę. Przyjazną materię spektaklu urozmaicą zabawy słowem i dźwiękiem. Przedstawienie w ciepłych barwach o tym, że świat ludzi i zwierząt jest sobie bliski.
reż. Andrzej Łabiniec

• 22 lutego (niedziela) o godz. 11.00

22, 16, 14 zł

Sztuka Jana Wilkowskiego dla bardzo młodych widzów. Miś Tymoteusz postanawia zaopiekować się porzuconym jajkiem. Ten szalony pomysł powoduje szereg zabawnych przygód z udziałem statecznego taty Tymoteusza, jego rozśpiewanych ptasich przyjaciół i podstępnego lisa. Perypetie bohaterów z pewnością wywołają uśmiech na twarzach widzów, a Tymoteusz może stać się dla niejednego wzorem do naśladowania.

reż. Lucyna Sypniewska

• 24 lutego (wtorek) o godz. 9.00, 11.00,
• 25 lutego (środa) o godz. 9.00, 11.00,
• 26 lutego (czwartek) o godz. 9.00, 11.00

22, 16, 14 zł

William Makepeace Thackeray to XIX-wieczny angielski pisarz, dziennikarz i satyryk. Jego baśń dla dzieci i młodzieży Pierścień i róża cieszy się niesłabnącą popularnością do dnia dzisiejszego.

Historia księcia Lulejki – prawowitego władcy Paflagonii, który przed latami został pozbawiony królestwa przez swojego wuja jest klasyczną baśnią o miłości, wychwalającą cnotę skromności i honoru, a ganiącą – pychę, chciwość i niecierpliwość. Czarodziejskie przedmioty dają złudne poczucie chwilowego szczęścia. Z niezauważonej przez nikogo, cichej służącej Rózia przekształca się nagle za sprawą pierścienia w piękną kobietę, w której zakochuje się każdy mężczyzna – od króla po drwala.
Czy Rózia jest szczęśliwa otoczona tyloma adoratorami? Gdzie w tym wszystkim prawdziwa miłość?
Akcja obfituje w intrygi, wydarzenia się kumulują, a bohaterowie przeżywają w miarę rozwoju fabuły coraz ciekawsze przygody.
Gbura-Furia, księżniczka Angelika, Książę Bulbo, Czarna Wróżka – to tylko kilka postaci, które swą zadziwiającą energią porywają odbiorców w wykreowany przez siebie świat. Wspólnie z nimi widzowie Teatru Banialuka mają szansę spędzić magiczne chwile
w krainie Paflagonii. Scenografia i kostiumy autorstwa Pavla Hubički, oryginalna choreografia Karoliny Garbacik, piękna muzyka Zbigniewa Karneckiego do znakomitych piosenek Macieja Wojtyszki i energetyzująca reżyseria Pawła Aignera dają nowe życie
XIX-wiecznemu tekstowi Thackeraya. Przygody zmierzają do szczęśliwego finału, a refleksje w umysłach odbiorców pozostaną długo. Czy aby na pewno po to, by szczerze kochać potrzebujemy otaczać się gadżetami dodającymi nam splendoru? Amulety, drobne przedmioty rzekomo przynoszące szczęście, czarodziejskie figurki – czy naprawdę przyciągają miłość? A może nie potrzebujemy uciekać się do żadnej magii, tylko wystarczy cierpliwie i wytrwale przeżyć trudne chwile odtrącenia wpisane w nasze życie, by potem zakosztować szczęścia przy boku drugiej, życzliwej nam osoby? 

przekład Zofia Rogoszówna

adaptacja Henryka Królikowska

teksty piosenek Maciej Wojtyszko

reżyseria: Paweł Aigner

scenografia Pavel Hubička

muzyka Zbigniew Karnecki

choreografia Karolina Garbacik

aktorzy: Maria Byrska, Małgorzata Król, Marta Marzęcka, Magdalena Obidowska, Władysław Aniszewski, Konrad Ignatowski, Włodzimierz Pohl, Ziemowit Ptaszkowski, Ryszard Sypniewski
premiera: marzec 2014 r.

• 4 lutego (środa) o godz. 9.00, 11.30,
• 3 lutego (wtorek) o godz. 9.00, 11.30

26, 20, 17 zł

Chomik wraz ze swym oprawcą Wężem i Gekonem wyruszają w niezwykłą, szaloną podróż, podczas której trójka tak różniących się od siebie bohaterów zostaje przyjaciółmi. Okazuje się bowiem, że w prawdziwej przyjaźni żadne bariery i ograniczenia nie istnieją. W czasie wędrówki spotykają m.in. Pająka, Wróżkę Zębuszkę, Magika i każdą z tych postaci proszą o pomoc, by tytułowy Wąż wreszcie stał się podobny do innych stworzeń, by otrzymał ręce i nogi. Czy ktoś wysłucha próśb trójki przyjaciół? Czy bez nóg i rąk Wąż nie może być szczęśliwy? A może inność to wyjątkowość i niepowtarzalność, a nie powód do wstydu?
reż. Janusz Ryl-Krystianowski
scenogr. Julia Skuratova
muz. Zbigniew Karnecki

• 1 lutego (niedziela) o godz. 11.00,
• 19 lutego (czwartek) o godz. 9.00, 11.00,
• 20 lutego (piątek) o godz. 9.00, 11.00

22, 16, 15 zł

Zrealizowane niemal całkowicie w konwencji tradycyjnego teatru lalek przedstawienie dla najmłodszych widzów zachwyca oprawą plastyczną. Iście bajkowe dekoracje, wykonane z dbałością o szczegóły lalki i sprawna gra aktorska to główne atuty przedstawienia, które jednocześnie bawi i uczy. Dzięki dynamicznej akcji, rytmicznie zmieniającym się scenom i melodyjnym piosenkom młodzi teatromani z uwagą śledzą losy Śnieżki i jej kompanów. Przedstawienie dla najmłodszych.
reż. i scen. Aleksander Maksymiak
muz. Zbigniew Karnecki

• 15 lutego (niedziela) o godz. 11.00,
• 17 lutego (wtorek) o godz. 9.00, 11.00,
• 18 lutego (środa) o godz. 9.00, 11.00

22, 16, 14 zł

reż. Lech Chojnacki, scen. Dariusz Panas, muz. Artur Klimaszewski

premiera: 1 marca, godz. 16.00

• 27 lutego (piątek) o godz. 10.00

22, 16, 15 zł

Złodziej to komedia jednego z najpopularniejszych brytyjskich autorów Erica Chappella w reżyserii Cezarego Żaka.

Dom za miastem, późny wieczór, gospodarze z przyjaciółmi wracają z przyjęcia. Na gorącym uczynku zostaje przyłapany złodziej. Ale nie jest to zwyczajny opryszek. To złodziej sympatyczny. Złodziej, który przeszukując dom, poznał najgłębsze tajemnice mieszkańców. Złodziej z fantazją - psycholog, który wywróci wzajemne relacje mieszkańców do góry nogami.

• 21 lutego (sobota), godz.15.00
2015-02-21

80, 40 zł

• 22 lutego (niedziela), godz.17.00
2015-02-22

Grupa Teatralna Czwarta Ściana zaprezentuje 7 lutego o godz. 16.00 w sali widowiskowej Miejskiego Domu Kultury w Czechowicach-Dziedzicach sztukę Aleksandra Fredry Gwałtu, co się dzieje w reżyserii ks. Mirosława Wądrzyka.

• 7 lutego (sobota), godz.16.00
2015-02-07

wg cennika

Koncert pieśni i arii odbędzie się 7 stycznia o godz. 18.00 w Pałacu Kotulińskich. Wystąpią Rafał Majzner, Barbara Bielaczyc i artyści Czechowickiego Teatru Muzycznego Movimento.

• 7 lutego (sobota), godz.18.00
2015-02-07

wg cennika

10 lutego o godz. 18.00 w Pałacu Kotuliński odbędzie się spotkanie Krakowskiego Salonu Poezji. Pana Tadeusza czytać będzie Jerzy Głybin z Teatru Śląskiego im. Stanisława Wyspieńskiego w Katowicach.

• 10 lutego (wtorek), godz.18.00
2015-02-10

wg cennika

Na widowisko Romans w ogrodzie wg Federico Garcii Lorki w reżyserii Barbary Bielaczyc i z muzyką Eweliny Stanclik zaprasza 13 lutego o godz. 17.00 Miejski Dom Kultury w Czechowicach-Dziedzicach.

• 13 lutego (piątek), godz.17.00
2015-02-13

wg cennika

Koncert muzyki tanecznej w wykonaniu Movimento Plus i gości.

• 14 lutego (sobota), godz.16.00
2015-02-14

wg cennika

27 lutego o godz. 19.00 kolejny spektakl nowego bielskiego kabaretu, który zdrowo ożywia widzów i śmieszy coraz bardziej. Występują: Sabina Głuch, Gabriela Jaskuła, Olga Łasak, Błażej Olma, Piotr Skucha i Juliusz Wątroba.
bilety; 20 zł, rezerwacja www.facebook.com/kabaretTON
więcej www.kabaretton.pl

• 27 lutego (piątek), godz.19.00
2015-02-27

20 zł

Zabawna sztuka austriackiego komika Wolfganga Weinbergera, wielki przebój West Endu, który doczekał się polskiej adaptacji w reżyserii Gabriela Gietzky’ego. W roli tytułowej Tomasz Kot, który zaskoczy tym, ile wie o waszym seksie! Spektakl 11 stycznia o godz. 18.00.

• 18 lutego (środa), godz.17.00
2015-02-18

75, 70, 60 zł

Lubiana i popularna aktorka Grażyna Bułka wraca do Bielska-Białej. Dzieje się tak za sprawą inteligentnego i zabawnego monodramu, w którym wydarzyć się może wszystko, zwłaszcza… że bohaterka już nie żyje. Poczekalnia to opowieść szatańsko prowokacyjna i anielsko słodka. Zupełnie jak Grażyna Bułka, która wciela się w postać po przejściach. Autorem sztuki, którą wyreżyserowała Joanna Zdrada jest syn aktorki – Piotr Bułka. Spektakl 18 stycznia o godz. 18.00.

• 8 lutego (niedziela), godz.17.00
2015-02-08

45, 40, 35 zł

Jedyny w swoim rodzaju spektakl teatralny grany bez scenariusza, całkowicie oparty na improwizacji. Można spotkać się z aktorami Jacka Stefanika i czynnie - dzięki swoim sugestiom – kierować ich działaniami na scenie. A wszystko to w imię dobrej zabawy!

• 1 lutego (niedziela) o godz. 17.00

60, 55, 50 zł

Literacko-muzyczny spektakl satyryczny, który w arcyzabawny sposób ukazuje świat w jakim żyjemy. Dwie godziny brawurowych skeczów i pięknych piosenek, które każdemu poprawią humor.

• 15 lutego (niedziela), godz.17.00
2015-02-15

60, 55, 50 zł