Teatr - Pełna Kultura Bielsko-Biała

Teatr Polski

Teatr Klimakterium

spektakl muzyczny
Klimakterium. Teatr Polski zaprasza: Klimakterium

Teatralny przebój ostatnich lat zobaczymy 24 i 25 września o godz. 19.00. Bohaterkami musicalu są cztery kobiety w wieku menopauzalnym. Wszystkie mają problemy, z którymi muszą się uporać. Jedne chcą się poddać zastępczej terapii hormonalnej, inne boją się jej i wybierają ziołolecznictwo, jeszcze inne idą w kierunku jogi lub ćwiczeń gimnastycznych. Aktorki nie boją się śmieszności, nie wstydzą się grać postaci w wieku średnim i starszym. To znane aktorki, potrafiące rozbawić i wzruszyć publiczność. Pokazują, że można być czynną i twórczą kobietą, bawić się i tańczyć do późnego wieku. Nikt, tak jak druga kobieta nie zrozumie cierpień, których doświadcza się w tym czasie.

Klimakterium

Bilety80, 60 zł
Teatr Polski

Teatr Zorba

Rzecz o radości życia mimo wszystko. O witalności. O człowieku obdarzonym szczególną mądrością (podszytą dozą cynizmu), który łapczywie z życia korzysta, a żeby poradzić sobie z problemami – tańczy.
Zorba, fot. Radosław Kaźmierczak

Powieść Nikosa Kazantzakisa (1946 r., pol. wyd. 1971 r.) zyskała światową sławę dzięki legendarnemu filmowi z 1964 r.w reżyserii Michaela Cacoyannisa ze wspaniałą rolą Anthony'ego Quinna. Film wyróżniono trzema Oscarami, a tytułowa melodia, skomponowana przez Mikisa Theodorakisa na motywach greckich utworów ludowych, do dziś należy do najpopularniejszych utworów muzyki filmowej.

Musical autorstwa Josepha Steina (libretto), Freda Ebba (teksty piosenek) i Johna Kandera (muzyka) trafił na Broadway w gorącym 1968 roku. I mimo uszczypliwych uwag krytyków, twierdzących, że to temat zbyt ciężki na scenę, odniósł spektakularny sukces (ponad 300 przedstawień, nagroda Tony za scenografię i nominacje w siedmiu innych kategoriach; autorzy tekstów piosenek, kostiumów i scenografii zdobyli prestiżową Drama Desk Award). Jeszcze większy sukces odniosła inscenizacja z 1983 roku, gdzie wystąpili m.in. Anthony Quinn i Lilla Kedrova (przed laty laureatka Oskara za rolę Hortensji w filmowej wersji Greka Zorby).

reż. Witold Mazurkiewicz
scenografia: Grzegorz Policiński
kostiumy: Izabela Wądołowska
choreografia: Jakub Lewandowski
kierownik muzyczny: Krzysztof Maciejowski
przygotowanie muzyczne: Jan Wierzbica
przygotowanie chóru: Danuta Bogus-Sandecka 

wyk. Tomasz Lorek, Grażyna Bułka, Marta Gzowska-Sawicka, Rafał Sawicki, Kuba Abrahamowicz, Adam Myrczek, Sławomir Miska, Jadwiga Grygierczyk, Barbara Guzińska, Kazimierz Czapla, Maria Suprun, Anisa Raik, Piotr Gajos, Przemysław Bollin, Jerzy Waligóra, Wioleta Malchar

tancerze i chór:Katarzyna Zielonka, Natalia Dinges, Olga Korcz, Anna Kasprzak, Paweł Zaufal, Karol Pruciak, Mateusz Wojtasiński

premiera: marzec 2014 r.

Zorba
Zorba
Zorba, fot. Radosław Kaźmierczak. Teatr Polski zaprasza: Zorba

Bilety70, 60, 50 zł
Teatr Polski

Teatr Ifigenia

. Teatr Polski zaprasza: Ifigenia

Grecka flota wojenna oczekuje w beockim porcie Aulida na sprzyjającą pogodę, by wyruszyć pod Troję. Ale bogini Artemida, obrażona przez wodza wyprawy Agamemnona wstrzymuje wiatr i uniemożliwia rozpoczęcie ekspedycji. Bezczynność grozi buntem w szeregach żołnierzy. Wódz, pod wpływem przepowiedni kapłana Kalchasa, aby przebłagać boginię, decyduje się złożyć w ofierze najstarszą z córek – Ifigenię... Podejmująca ten mit tragedia Eurypidesa Ifigenia w Aulidzie, napisana między 408 a 406 rokiem p.n.e., wolna jest wojowniczego zapału. Mitologicznych bohaterów przedstawia jako zwykłych ludzi, postawionych wobec najtrudniejszych egzystencjalnych wyborów.
Ten dawny tekst brzmi dzisiaj zadziwiająco aktualnie.
reż. Paweł Wodziński
kostiumy: Agnieszka Skawrczyńska
wyk. Piotr Gajos, Tomasz Lorek, Anna Guzik, Daria Polasik, Sławomir Miska, Kuba Abrahamowicz
premiera: maj 2014 r.

Ifigenia

Bilety30, 20 zł
Teatr Polski

Teatr Homless vehicle

Spektakl zrealizowany dzięki stypendium miasta Bielsko-Biała z dziedziny kultury i sztuki. Przedstawienie powstało na podstawie Zrabowali mi składaka.
Homeless vehicle fot. Paweł Wyszomirski, z archiwum Teatru Polskiego

Spektakl inspirowany jest ludźmi bezdomnymi. Twórcy nie traktują ich jednak z perspektywy powszechnie przyjętej pozycji społecznej, a sposobu odczuwania i podejścia do otaczającej ich rzeczywistości. Zadają pytanie: Co znaczy posiadać: człowieka, czas, choreografię... Czy z perspektywy bezdomnego, jest możliwe posiadanie na własność czegokolwiek? To doprowadziło ich to stworzenia utopijnego świata, który pozbawiony jest jednej odgórnej wartości. Wszystko jest relatywne, dlatego głównym motywem działania staje się instynkt i potrzeba bliskości. Gdzie i do kogo należą? Trójka ludzi stopniowo odkrywa siebie nawzajem, nie wiedząc czy doprowadzi ich to do samopoznania czy do toksycznego uzależnienia i pozbawienia się indywidualności i możliwości samodzielnego wyboru.twórcy: Daniela Komędera, Katarzyna Kania, Piotr Stanek, Paweł Zaufalmuz. Oleg Dziewianowski

 

Homless vehicle
Homeless vehicle fot. Paweł Wyszomirski, z archiwum Teatru Polskiego. Teatr Polski zaprasza: Homless vehicle

Bilety20 zł
Teatr Polski

Teatr Machia

Primus Inter Pares
Machia, fot z archiwum Teatru Polskiego

Sztuka poświęcona osobie Niccolo Machiavellego, którego 545. rocznica urodzin przypadła na dzień premiery spektaklu. Prezentuje ciekawe, zrywające z dotychczasowymi stereotypami spojrzenie na tę postać, rzucając zarazem światło na pasjonujący kontekst polityczny i historyczny epoki włoskiego renesansu. Przede wszystkim jest to jednak psychologiczny pojedynek dwóch silnych osobowości, z których żadna nie jest taką, jaką może się wydawać na początku.

Machia to pierwsza sztuka wystawiona na deskach teatru dramatycznego, której Juliusz Machulski jest zarazem autorem i reżyserem.

Na scenie spotkają się doświadczenie i młodość, które wnoszą odtwórcy głównych ról: Adam Ferency i Piotr Głowacki. Pierwszego z nich nie trzeba przestawiać – to jeden z najwybitniejszych przedstawicieli swego fachu w Polsce, wsławiony wieloma rolami filmowymi i teatralnymi. Piotr Głowacki, po świetnych rolach m.in. w 80 milionach Waldemara Krzystka (polskim kandydacie do Oscara) i Dziewczynie z szafy Bodo Koxa, uznawany jest za nadzieję polskiego kina (w 2013 r. po raz trzeci nominowany do Nagrody im. Z. Cybulskiego), ale jego talent docenili także twórcy teatralni: występował już m.in u Grzegorza Jarzyny, Jana Klaty i Mikołaja Grabowskiego. Aktorom partneruje Marta Ledwoń, młoda aktorka związana z Teatrem im. J. Osterwy w Lublinie.

scen. i reż. Juliusz Machulski
wyk. Adam Ferency (aktor Teatru Dramatycznego m.st. Warszawy), Piotr Głowacki, Marta Ledwoń (aktorka Teatru im. Juliusza Osterwy w Lublinie)
scenogr., kostiumy i reż. świateł: Justyna Łagowska
muz. Piotr Selim

Machia
Machia, fot z archiwum Teatru Polskiego. Teatr Polski zaprasza: Machia

Bilety90, 80, 70 zł
Teatr Polski

Teatr Artur Andrus

Bielska Scena Kabaretowa
Artur Andrus, fot z archiwum organizatora. Teatr Polski zaprasza: Artur Andrus

23 września o godz. 19.00 Artur Andrus wystąpi w 78. wieczorze BSK. W ciągu ostatnich dwóch lat wydał trzy bestsellery książkowe, wielokrotnie platynową płytę, umieścił trzy piosenki na szczytach list przebojów i zdobył publiczność kilkunastu festiwali. W części pierwszej wieczoru goście specjalni, premiery i inne niespodzianki. Gospodarz sceny - Piotr Skucha.

Bilety on-line (www.teatr.bielsko.biala.pl) oraz w kasie Teatru Polskiego, więcej: www.bielskascenakabaretowa.pl

Artur Andrus

Bilety65, 55, 35 zł
Teatr Polski

Teatr Lalek Banialuka

Teatr Czerwony Kapturek

Czerwony Kapturek, fot. Tomasz Sylwestrzak, archiwum Banialuki. Teatr Lalek Banialuka zaprasza: Czerwony Kapturek

Kim jest wilk? Czy wilk musi być zły? W sposób niepozbawiony humoru artyści Banialuki opowiedzą historię spotkania Czerwonego Kapturka z naturą. Postaci w żywym planie, plastyczne maski i lalki wprowadzą najmłodszych w bajkową atmosferę. Przyjazną materię spektaklu urozmaicą zabawy słowem i dźwiękiem. Przedstawienie w ciepłych barwach o tym, że świat ludzi i zwierząt jest sobie bliski.
reż. Andrzej Łabiniec

Czerwony Kapturek

Bilety20, 15, 13 zł
Teatr Lalek Banialuka

Teatr Sen nocy Letniej

Ujrzyj jawę, nie świat snów, czyli Sen nocy letniej.
Sen nocy letnie, fot. Dariusz Duziak

Scena Teatru Lalek Banialuka jest obecnie miejscem spotkania twórców i aktorów, którzy kreują na niej czarodziejskie światy z pogranicza jawy i snu zgodne z wizją Szekspira ze Snu nocy letniej. Premiera miała miejsce 19 kwietnia.
Do realizacji sztuki zostali zaproszeni światowej klasy twórcy – reżyser Marián Pecko, Eva Farkašova – przygotowująca lalki i kostiumy, Pavol Andraško – autor dekoracji oraz Robert Mankovecký – kompozytor. Na scenie będzie można zobaczyć aż 13 aktorów nie tylko w żywym planie, ale również jako animatorów marionetek małych i wielkich rozmiarów, pacynek i innych form lalkowych. Na oczach widzów rozegra się piękna historia o miłości i nieodłącznie z nią związanej zazdrości. Sprawy dodatkowo skomplikują rzucane przez istoty fantastyczne czary. Elfy i duchy leśne na czele z najważniejszym Pukiem sprowokują różne wydarzenia, po których nie pozostanie nic innego, jak stwierdzić, że wszystko było letnim snem na jawie.
Przedstawienie dla młodzieży i dorosłych

Sen nocy Letniej
Sen nocy letnie, fot. Dariusz Duziak. Teatr Lalek Banialuka zaprasza: Sen nocy Letniej

Bilety28, 24, 18 zł
Teatr Lalek Banialuka

Teatr Tomcio Paluszek

Opowiedziana w sposób niezwykle zabawny historia dzielnego Tomcia Paluszka, który broni Królewnę przed złym Zbójem Madejem.
Tomcio Paluszek, fot. Tomasz Sylwestrzak. Teatr Lalek Banialuka zaprasza: Tomcio Paluszek

Sympatyczne postaci, przyjazne lalki, zaskakująca scenografia, rytmiczne piosenki – bajkowa atmosfera, która na pewno zaczaruje najmłodszych. Przedstawienie o tym jak być sobą — Tomcio Paluszek staje się odważny, a Królewna przestaje być kapryśna. Spektakl wg Jerzego Zaborowskiego.
reż. Witold Mazurkiewicz

 

Tomcio Paluszek

Bilety20, 15, 13 zł
Teatr Lalek Banialuka

Teatr Wąż

Wąż Marty Guśniowskiej na scenie Banialuki.
Wąż, fot. Daro Dudziak. Teatr Lalek Banialuka zaprasza: Wąż

Chomik wraz ze swym oprawcą Wężem i Gekonem wyruszają w niezwykłą, szaloną podróż, podczas której trójka tak różniących się od siebie bohaterów zostaje przyjaciółmi. Okazuje się bowiem, że w prawdziwej przyjaźni żadne bariery i ograniczenia nie istnieją. W czasie wędrówki spotykają m.in. Pająka, Wróżkę Zębuszkę, Magika i każdą z tych postaci proszą o pomoc, by tytułowy Wąż wreszcie stał się podobny do innych stworzeń, by otrzymał ręce i nogi. Czy ktoś wysłucha próśb trójki przyjaciół? Czy bez nóg i rąk Wąż nie może być szczęśliwy? A może inność to wyjątkowość i niepowtarzalność, a nie powód do wstydu?
reż. Janusz Ryl-Krystianowski
scenogr. Julia Skuratova
muz. Zbigniew Karnecki
premiera: września 2014 r.

Wąż

Bilety20, 15, 14 zł
Teatr Lalek Banialuka

Akademia Techniczno-Humanistyczna

Teatr Kabaret – poważna sprawa?

II Ogólnopolska Konferencja Naukowa towarzysząca Fermentom 2014
. Akademia Techniczno-Humanistyczna zaprasza: Kabaret – poważna sprawa?

Nieustająca popularność kabaretu, jak i pokrewnych mu form widowisk estradowych i teatralnych, zmusza do zastanowienia się nad jego fenomenem. Pierwszą próbą pogłębienia refleksji naukowej nad współczesną polską sceną kabaretową była konferencja naukowa zatytułowana Jaki jest kabaret?, zorganizowana w Katowicach w listopadzie 2011 roku. W zamyśle miała ona inicjować cykl spotkań zainteresowanych tą problematyką badaczy i praktyków, a jej efektem była m.in. książka Jaki jest kabaret?.

W dniach 3-4 października 2014 roku, w czasie kolejnej edycji bielskiego Festiwalu Kabaretowego Fermenty odbędzie się II Ogólnopolska Konferencja Naukowa pod hasłem Kabaret – poważna sprawa?. Jej organizatorami są Dorota Fox i Jacek Mikołajczyk z Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach oraz Robert Pysz z Akademii Techniczno-Humanistycznej w Bielsku-Białej. Organizatorzy postanowili spojrzeć na kabaret z różnych perspektyw: socjologicznej, kulturowej, antropologicznej, estetycznej i ekonomicznej. W ich przekonaniu kojarzenie kabaretu jedynie z rozrywką, spontaniczną zabawą, mocno zawęża pole jego oddziaływania i nie pozwala zgłębić tkwiących często w kabarecie pokładów powagi i siły jego wpływu na różne sfery życia społecznego.

Do udziału w konferencji zgłosiło się 15 badaczy z różnych polskich ośrodków akademickich, m.in. z Akademii Teatralnej w Warszawie, Uniwersytetu Jagiellońskiego oraz Uniwersytetu Pedagogicznego w Krakowie, Uniwersytetu Gdańskiego, Uniwersytetu Wrocławskiego, Uniwersytetu Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie czy Uniwersytetu Kazimierza Wielkiego w Bydgoszczy. Co ciekawe, akademicka sesja będzie miała ciekawą i niespotykaną formułę – organizatorzy planują bowiem skonfrontować badaczy oraz krytyków tej twórczości z praktykami – twórcami współczesnego kabaretu – w ramach paneli dyskusyjnych i spotkań. Podobnie jak w wypadku pierwszej edycji konferencji, zaprezentowane referaty i debata zostaną opublikowane w książce pokonferencyjnej.

II Ogólnopolska Konferencja Naukowa
Kabaret - poważna sprawa?

3 października
godz. 15.00, Akademia Techniczno-Humanistyczna – rozpoczęcie

4 października
Książnica Beskidzka
godz. 9.00  - w programie: referaty badaczy z różnych ośrodków akademickich
godz. 15.00 - podsumowanie prowadzenie Franciszek Kopczak, goście: Tomasz Jachimek, Piotr Skucha, Juliusz Wątroba

Kabaret – poważna sprawa?

miejsce: ATH, Książnica Beskidzka
BiletyWstęp wolny
Akademia Techniczno-Humanistyczna

Centrum Sztuki Kontrast

Teatr Skarb

Premiera spektaklu muzycznego 7 września o godz. 16.00 w Teatrze Polskim.
Skarb, fot. Tomasz Owczarek, z archiwum Centrum Sztuki Kontrast

Spektakl muzyczny Skarb opowiada niezwykłą historię urodzonych w noc świętojańską Róży i Janka, których połączyły los i miłość. W widowisku bierze udział  trzech profesjonalnych aktorów oraz 24  młodych adeptów – w wieku od 7 do 17 lat – warsztatów teatralnych prowadzonych przez  Centrum Artystyczno-Edukacyjne Proscenion, działające od 2013 roku pod egidą Centrum Sztuki Kontrast.  Pełna wzruszeń i humoru opowieść, porywająca muzyka,  urokliwa choreografia i pomysłowa scenografia. Widowisko dla dzieci i dorosłych.reżyseria: Rafał Sawickiscenariusz: Marta Gzowska-Sawickachoreografia: Katarzyna Zielonkamuzyka: Krzysztof Maciejowskikostiumy: Natasha Pavluchenkoscenografia: uczniowie Zespołu Szkół Plastycznych w Bielsku-Białej pod kierunkiem Barbary Mydło

 

Autor zdjęć: Tomasz Owczarek

Skarb
Skarb, fot. Tomasz Owczarek, z archiwum Centrum Sztuki Kontrast. Centrum Sztuki Kontrast zaprasza: Skarb

miejsce: Teatr Polski
BiletyWstęp wolny
Centrum Sztuki Kontrast

Dom Kultury w Kozach

Teatr U sąsiadów: Teatr Trzech - Żywot jego

. Dom Kultury w Kozach zaprasza: U sąsiadów: Teatr Trzech - Żywot jego

Paweł Sablik, Michał Harat oraz Maksymilian Nowak zapraszają 24 września o godz. 20.00 do sali widowiskowej Domu Kultury w Kozach przy ul. Krakowskiej 2 na debiut Teatru Trzech i premierę spektaklu Żywot jego. Spektakl jest próbą uchwycenia chwili, kiedy w człowieku w skrajnej sytuacji dochodzi do pewnego przełamania stanu świadomości, bądź też nieświadomości. Wstęp na przedstawienie jest wolny.

U sąsiadów: Teatr Trzech - Żywot jego

BiletyWstęp wolny
Dom Kultury w Kozach


Do góry

Kalendarium

Wrzesień 2014

Kontakt

Pełna Kultura
pl. Ratuszowy 6, pok. 232, 233
43-300 Bielsko-Biała
tel. 334971748
fax 334971716
email

Wersja mobilna

Aplikacja dla urządzeń
z systemem Android
opracowana przez Grupę 2Geeks

 

Teatr

Serwis internetowy Pełna Kultura używa cookies (ciasteczek). Więcej informacji Zamknij