Galerie - Pełna Kultura Bielsko-Biała

Teatr Polski

Galerie Iga Sylwestrzak: Kreacja

inspiracja: Portret Elizy Pareńskiej, Stanisław Wyspiański, 1905 oraz realizacja, na zdjęciu Anita Jancia-Prokopowicz, fot Ivon Wolak. Teatr Polski zaprasza: Iga Sylwestrzak: Kreacja

Od 18 stycznia do 28 lutego 2019 roku w foyer Teatru Polskiego eksponowana jest wystawa Igi Sylwestrzak – artystki współpracującej z bielską sceną od kilku lat jako projektantka kostiumów teatralnych. Wystawę będzie można oglądać w czasie trwania spektakli na dużej scenie. 

Kreacja to wystawa kolekcji kostiumów inspirowanych wizerunkiem kobiet z wybranych dzieł malarstwa polskiego, autorstwa Igi Sylwestrzak. Kobieta oraz współczesne spojrzenie na dawną modę, to motyw przewodni wystawy. Autorka zaprezentuje dwanaście kreacji inspirowanych m.in. -Portretem Marii Pusłowskiej Jana Matejki, W oranżerii Olgi Boznańskiej czy też Japonki Józefa Pankiewicza. Kostiumy prezentują dawne czasy we współczesnym wydaniu.

Zdjęcia towarzyszące wystawie wykonała Iwona Wolak. Makijaże modelek opracowała Daria Mierzwa. Do zdjęć zapozowały Oriana Soika, Anita Jancia Prokopowicz, Daria Polasik-Bułka, Sabina Karwala, Anita Rusin Sulimierska, Maja Micherda, Sandra Matlak, Katarzyna Worek, Małgorzata Mitura, Zuzanna Gierula, Anna Berezowska i Anna Maria Moś.

Wystawa w ramach projektu Stypendialnego Młoda Polska 2018.

https://www.facebook.com/events/1957023564603201/

https://www.behance.net/igasylwest8339

https://www.facebook.com/igasylwestrzakcostumedesigner

instagram: pop-igi

 

Iga Sylwestrzak: Kreacja

BiletyWstęp wolny
Teatr Polski

Galerie Mateusz Zakłada: Miejskie kadry

. Teatr Polski zaprasza: Mateusz Zakłada: Miejskie kadry

Wystawa fotografii Mateusza Zakłady Miejskie Kadry to zestawienie prac z okresu kilku lat obserwacji przede wszystkim polskiego otoczenia - autor nazywa je emocjonalnymi z uwagi na to, w jaki sposób powstają: fotografowanie jest dla mnie zawsze zajęciem magicznym, angażuję w to całe swoje ciało, ale i ducha, a przede wszystkim emocje, co daje mi satysfakcję, rozwija zmysły, wyostrza wrażliwość i uczula na dostrzeganie z pozoru niedostrzegalnego.

Podczas wernisażu wystąpi duet Madame JeanPierre – wokalistka Joanna Markowska i gitarzysta Maciej Muszyński. Pełne ciepła i emocji kompozycje duetu oparte są na pięknych melodiach rozwijających się w żywiołowe improwizacje.

Wernisaż: 10 marca o godz. 16.30 w kawiarni na I piętrze Teatru Polskiego.

Wystawę będzie można oglądać w czasie trwania spektakli na dużej scenie do 10 kwietnia br.

Mateusz Zakłada: Miejskie kadry

BiletyWstęp wolny
Teatr Polski

Dom Kultury Włókniarzy

Galerie BTF 2018

wernisaż wystawy, fot. MDK

Doroczna, przeglądowa wystawa członków Beskidzkiego Towarzystwa Fotograficznego. Swoje prace prezentują: Joanna Balicka, Jarosław Bąk, Natalia i Iwo Borowiczowie, Grzegorz Bury, Iza Ciszak, Tadeusz Derda, Agnieszka Drożdż-Hyra, Daro Dudziak, Kazimierz Gajewski, Grzegorz Gawęda, Bo Jaroszek, Dominik Łyszczek, Tadeusz Maślany, Kinga Obtułowicz, Lucjan Pawłowski, Sławek Pilch i Iwona Wilczek.

BTF 2018
wernisaż wystawy, fot. MDK
fot. Darek Dudziak . Dom Kultury Włókniarzy zaprasza: BTF 2018

BiletyWstęp wolny
Dom Kultury Włókniarzy

Galerie Iwona Wilczek: Cudowne dzieci

Zbiór fotografii poświęcony dzieciom z zespołem Downa. Projekt zrealizowany w ramach stypendium miasta Bielska-Białej w dziedzinie kultury i sztuki.

Iwona Wilczek: Cudowne dzieci

BiletyWstęp wolny
Dom Kultury Włókniarzy

Galerie 25. Ogólnopolski Konkurs Malarstwa Nieprofesjonalnego im. Ignacego Bieńka

. Dom Kultury Włókniarzy zaprasza: 25. Ogólnopolski Konkurs Malarstwa Nieprofesjonalnego im. Ignacego Bieńka

Otwarcie wystawy 25. Ogólnopolskiego Konkursu Malarstwa Nieprofesjonalnego im. Ignacego Bieńka - pod honorowym patronatem Prezydenta Miasta Bielska-Białej Jarosława Klimaszewskiego - połączona z ogłoszeniem wyników i wręczeniem nagród. 

25. Ogólnopolski Konkurs Malarstwa Nieprofesjonalnego im. Ignacego Bieńka

BiletyWstęp wolny
Dom Kultury Włókniarzy

Galeria Bielska BWA

Galerie 44. Biennale Malarstwa Bielska Jesień 2019

pawilon Galerii Bielskiej BWA, fot. Paweł Sowa. Galeria Bielska BWA zaprasza: 44. Biennale Malarstwa Bielska Jesień 2019

Przed nami kolejna edycja popularnego konkursu 44. Biennale Malarstwa Bielska Jesień 2019, do udziału w której Galeria Bielska BWA – organizator konkursu – zaprasza polskich artystów malarzy zamieszkałych w kraju lub za granicą. Do konkursu mogą przystąpić absolwenci wyższych szkół artystycznych, a także malarze (osoby pełnoletnie) nieposiadający dyplomu uczelni artystycznych, ale legitymujący  się aktywnością twórczą i dorobkiem artystycznym. 

Przyjmowanie zgłoszeń, wyłącznie w wersji online, będzie odbywać się od 1 lutego do 15 marca 2019 roku. Do konkursu należy zgłosić trzy prace w dowolnej technice malarskiej. Szczegóły w regulaminie 44. Biennale Malarstwa Bielska Jesień 2019 zamieszczonym na  stronie www.bielskajesien.pl.

Finalistów poznamy podczas uroczystego otwarcia wystawy pokonkursowej, która będzie miała miejsce 8 listopada 2019 roku.

 

 

44. Biennale Malarstwa Bielska Jesień 2019
BiletyWstęp wolny
Galeria Bielska BWA

Galerie Dariusz Mlącki: Tajemnica drugiej strony

Dariusz Mlącki, Świeca, 2017

Niezwykłe malarskie portrety zwyczajnych przedmiotów i elementów architektury. Prezentowane prace pochodzą w większości z ostatnich 10 lat, z dwóch cyklów: Możliwość istnienia przedmiotów nieistniejących oraz Niewymuszony pomiar subtelności. Tematem prac są zazwyczaj przedmioty codziennego użytku np. koperty, świece, stołki, krzesła, okna, deski do rysowania, telewizory.

Dariusz Mlącki – absolwent Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie (1989). Autor ponad 40 wystaw indywidualnych, uczestnik ponad 70 wystaw zbiorowych w kraju i za granicą. Współpracuje z wieloma prestiżowymi galeriami. Prace artysty znajdują się w zbiorach Muzeum Narodowego w Warszawie, Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku, Fundacji Konrada Adenauera, Muzeum Ziemi Chełmskiej w Chełmie, Galerii Studio w Warszawie, Galerii Białej w Lublinie, Muzeum Sztuki w Łodzi, Zachęcie Narodowej Galerii Sztuki w Warszawie oraz w kolekcjach prywatnych.

Mieszka i pracuje w Warszawie i Mińsku Mazowieckim.

Dariusz Mlącki: Tajemnica drugiej strony
Dariusz Mlącki, Deska z obrazkiem z kościółkiem, 2016

Biletywg cennika
Galeria Bielska BWA

Galerie Adam Jastrzębski: Genezis z Ducha

Adam Jastrzębski, Rozbłysk sił magnetyczno-attrakcyjnych, z cyklu Vinylowce, 2018–2019, fragment

Nowy projekt twórcy językowego kodu Vinylogos i malarskich Vinylowców, inspirowany poematem Juliusza Słowackiego. Wystawa prezentuje niezwykłe obiekty, które można zaliczyć zarówno do malarstwa, jak i rzeźby, a ich warstwa wizualna, atrakcyjna i kolorowa, jest tylko zewnętrzną powłoką matematycznych wyliczeń, kodu zastosowanego przez artystę programującego dzieło i realizującego je materialne. Prace z serii Vinylowce powstają od kilkunastu lat, a najnowszy projekt artysty, który w Bielsku-Białej zostanie zaprezentowany po raz pierwszy, to Genezis z Ducha, oparty na poemacie Juliusza Słowackiego.    

Sztuczny język – Vinylogos jest informacyjnym szkieletem budowanych przez artystę materialnych ciał. Tłumaczenie poematu na Vinylogos jest procesem karkołomnym. Całe bogactwo języka, jakim posługuje się Słowacki, zostaje wtłoczone w surową matematyczną aparaturę Vinylogosu. Utrata informacji jest ogromna, ale końcowym produktem są nowe formy – Vinylowce, niebędące ilustracją tekstu, ale, jak twierdzi autor, autentycznym wcieleniem Ducha.

Adam Jastrzębski – urodzony w 1980 roku w Płocku. Absolwent historii sztuki na Uniwersytecie Warszawskim. Doktorant na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Znany jako Adam-X oraz IxiColor. W latach 2003–2008 aktywnie działał jako twórca murali oraz vlepek. Od 2008 roku zrealizował w przestrzeni publicznej wiele projektów o charakterze efemerycznych interwencji, często połączonych z performansem. Twórca autonomicznego języka sztuki, którego zasady nazywane są Vinylogosem i które prowadzą do tworzenia Vinylowców – malarskich instalacji powstałych z folii samoprzylepnej, wycinanej i łączonej zgodnie z zasadami kodu językowego Vinylogos.

kurator: Jacek Sosnowski

Adam Jastrzębski: Genezis z Ducha
Adam Jastrzębski, Dzieje ducha mojego, z cyklu Vinylowce, 2018–2019, fragment. Galeria Bielska BWA zaprasza: Adam Jastrzębski: Genezis z Ducha

Biletywg cennika
Galeria Bielska BWA

Galerie 14. Ogólnopolskie Biennale Rysunku i Malarstwa Uczniów Średnich Szkół Plastycznych

Katarzyna Mystkowska, Moje futro (dyptyk). Galeria Bielska BWA zaprasza: 14. Ogólnopolskie Biennale Rysunku i Malarstwa Uczniów Średnich Szkół Plastycznych

Przegląd, organizowany przez Zespół Szkół Plastycznych w Bielsku-Białej przegląd obejmuje twórczość młodzieży z popularnych „plastyków”, publicznych i niepublicznych, łącznie z ponad trzydziestu szkół. Biennale jest ważnym przeglądem umiejętności warsztatowych oraz inwencji i aspiracji młodych plastyków. Do jury zapraszani są profesorowie Akademii Sztuk Pięknych w Polsce, którzy wybierają Grand Prix oraz przyznają nagrody i wyróżnienia w dziedzinie malarstwa i rysunku, a także kwalifikują prace na wystawę w Galerii Bielskiej BWA.

 

 

14. Ogólnopolskie Biennale Rysunku i Malarstwa Uczniów Średnich Szkół Plastycznych

Biletywg cennika
Galeria Bielska BWA

Galerie Beata Ewa Białecka: Obraz niepochlebiony / Unfavourable image

Beata Ewa Białecka, Konterfekt Klara, 2018. Galeria Bielska BWA zaprasza: Beata Ewa Białecka: Obraz niepochlebiony / Unfavourable image

 

Głęboko refleksyjny malarski traktat o kobiecie i jej kondycji we współczesnej rzeczywistości. Demontaż stereotypowych ról płciowych. Kobieta wywyższona.

Agata Smalcerz:
Na wystawę Obraz niepochlebiony składają się prace z lat 2011–2018. Malarstwo Beaty Ewy Białeckiej odnosi się do traumatycznych przeżyć związanych z cierpieniem, chorobą, bólem po stracie. Malując uproszczone ciała, modelowane światłocieniem jak rzeźby, nieco przypominające postaci z obrazów Fernanda Légera, artystka nadaje im siłę uniwersalności. To nie portrety konkretnych kobiet i dziewczynek, ale symboliczne obrazy wykorzystujące utrwalone w historii sztuki typy przedstawień cierpiących matek, jak Pietà czy Mater Dolorosa. W ostatnich pracach artystka wprowadziła do obrazu haft, nadając pracom nową jakość, nie tylko estetyczną, ale przede wszystkim znaczeniową. 

Beata Ewa Białecka:
Zajmuje mnie świat kobiet. Od wielu lat konsekwentnie feminizuję ikonografię religijną, przemieniam ikonę męską w żeńską, demontuję stereotypowe role płciowe.

Wywyższam i podkreślam rolę kobiety, matrylinearne związki między kobietami. Często maluję kobietę w postaci Piety lub Mater Dolorosy.

Na wystawie zaprezentuję obrazy z ostatnich pięciu lat, odzwierciedlające bardziej kontemplatywne podejście do obrazu, połączone z wprowadzeniem małego formatu, skupione na detalu.

Rozszerzyłam tradycyjne malarstwo o element rzemiosła. Krosno malarskie stało się jednocześnie krosnem hafciarskim. Praca ta polega na dosłownym przekłuciu obrazu igłą, czyli de facto na destrukcji powierzchni malatury. Haft jest powtarzalną, medytacyjną czynnością, kojącą i ból, i nerwy. Haftowane płuca, serca, ręce, stopy przyjmują formę współczesnego relikwiarza. Slogan Must Have włącza się do gry znaczeń. Ręce i stopy haftowane są w miejscach stygmatów. To rodzaj zaklinania życia, ale i głębokiego przeświadczenia o tym, że do jego pełni niezbędne jest cierpienie, które prędzej czy później doświadcza każdego bez wyjątku. Są znakiem bólu i udziału w cierpieniu niezbędnym – w tradycji religijnej – do odkupienia.

Konterfekty Córek otaczam irracjonalnym kultem, celebruję malarski wizerunek, ubieram je do trumny, nakładam żałobne sukienki. Tym samym dokonuję swoistego rytuału przejścia.

Wchodzę w dialog z tradycją haftu religijnego, Maryjnymi sukienkami czy szatami liturgicznymi. Nadkładam na namalowane postaci rodzaj koszulek, sakralizuję tym samym malarski wizerunek.

Beata Ewa Białecka - urodzona w 1966 roku w Mikołowie. Absolwentka Wydziału Malarstwa Sztalugowego Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Dyplom w pracowni prof. Jerzego Nowosielskiego (1992). Nagrodzona złotą odznaką Primus Inter Pares ASP w Krakowie (1992), nominowana do Paszportu Polityki w kategorii Sztuki wizualne (2007) oraz do Sovereign European Art Prize (2008). Stypendystka krakowskiej ASP (półroczna rezydencja, Syke, Niemcy, 1991), Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (1999), Prezydenta Miasta Gdańska (2005, 2018), Marszałka Województwa Pomorskiego (2006, 2008, 2011, 2018). Nominowana do Pomorskiej Nagrody Artystycznej 2016 (Gdańsk, 2017) oraz do Pomorskich Sztormów 2019, plebiscytu Gazety Wyborczej Trójmiasta oraz Urzędu Marszałkowskiego Województwa Pomorskiego (w kategorii Człowiek roku w kulturze). Laureatka Grand Prix Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego 6. Triennale Sacrum Sztuka wobec zła w Miejskiej Galerii Sztuki w Częstochowie oraz 21. Festiwalu Współczesnego Malarstwa Polskiego na Zamku Książąt Pomorskich w Szczecinie (2006). Wyróżniona przez jury w 36. Ogólnopolskim Konkursie Malarstwa Współczesnego Bielska Jesień w Galerii Bielskiej BWA (2003) oraz przez redakcję kwartalnika Artluk podczas Targów Sztuki organizowanych w Bielsku-Białej przez Galerię Bielską BWA (2010).

Autorka kilkudziesięciu wystaw indywidualnych, w ostatnich latach m.in.: Dzięki Bogu jestem kobietą (2014, Galeria Sztuki im. Jana Tarasina, Kalisz); Akupiktury (2016–2017, Galeria Opus, Łódź; CKiS Wieża Ciśnień, Konin; Galeria Sztuki Zamek, Zamek Książąt Pomorskich, Szczecinek; Galeria Wozownia, Toruń); Efekt Aureoli (2017, BWA Olsztyn); Obraz niepochlebiony (2018, Miejski Ośrodek Sztuki, Gorzów Wielkopolski; BWA Kielce); Ave Kobieta (2018, Muzeum Narodowe, Oddział Zielona Brama, Gdańsk).

Uczestniczka wielu wystaw zbiorowych w kraju i za granicą.

Prace artystki znajdują się w wielu polskich i zagranicznych kolekcjach sztuki współczesnej, m.in. Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Toruniu, Muzeum Narodowym oraz Nowym Muzeum Sztuki Nomus w Gdańsku, Kolekcji Sztuki Galerii Bielskiej BWA w Bielsku-Białej, Kolekcji Sceny Plastycznej KUL Leszka Mądzika w Lublinie, Kolekcji Pakoskiej Antoniego Michalaka w Pakości, a także w Museo Roberto Polo w Toledo (Hiszpania) i Anya Tish Gallery Collection w Houston (USA).

 

Beata Ewa Białecka: Obraz niepochlebiony / Unfavourable image

Biletywg cennika
Galeria Bielska BWA

Galerie Agata Ruman: Wizerunek bez cienia

Agata Ruman, Gdy nadchodzi burza, 2017. Galeria Bielska BWA zaprasza: Agata Ruman: Wizerunek bez cienia

Wystawa malarstwa i rysunku Agaty Ruman, dla której inspiracją jest miniony, przedwojenny świat, którego nieliczne okruchy przetrwały w fotografiach i opowieściach. Rozświetlone, pełne kolorów obrazy w sposób syntetyczny przedstawiają sceny codziennego życia.

Agata Ruman: Wizerunek bez cienia

miejsce: Klubokawiarnia Aquarium
BiletyWstęp wolny
Galeria Bielska BWA

Galerie Stanisław Ruksza: Pochwała chaosu

Katalog 10. Wystawy Kuratorskiej Bielskiej Jesieni 2018 Dzieci światła. Galeria Bielska BWA zaprasza: Stanisław Ruksza: Pochwała chaosu

Wykład o Andrzeju Urbanowiczu oraz prezentacja katalogu wystawy Dziecin światała – 10. Wystawy Kuratorskiej Bielskiej Jesieni 2018.
Uwaga! Podczas wydarzenia katalog będzie można otrzymać bezpłatnie.

Stanisław Ruksza: Pochwała chaosu

BiletyWstęp wolny
Galeria Bielska BWA

Galerie Dzień Kobiet – czy mamy co świętować?

Siłaczki, kadr z filmu . Galeria Bielska BWA zaprasza: Dzień Kobiet – czy mamy co świętować?

Siłaczki - 8 marca o godz. 18.00 w Klubokawiarni Aquarium projekcja filmu oraz dyskusja, wstęp wolny.

Film Siłaczki przedstawia historię naszych prababek, których wysiłek, upór i konsekwencja doprowadziły do podpisania przez Józefa Piłsudskiego dekretu o prawach wyborczych kobiet 28 listopada 1918 roku. Reżyseria: Marta Dzido i Piotr Śliwowski

org. Galeria Bielska BWA, Fundacja Pozytywnych Zmian, Klubokawiarnia Aquarium

 

Dzień Kobiet – czy mamy co świętować?

miejsce: Klubokawiarnia Aquarium
BiletyWstęp wolny
Galeria Bielska BWA

Galerie Antoni Rząsa

Antoni Rząsa, Homo sapiens, 1961

W 2019 roku przypada setna rocznica urodzin Antoniego Rząsy. Z tej okazji w całej przestrzeni Galerii Bielskiej BWA prezentowana będzie wystawa retrospektywna artysty. Prace pochodzą z Galerii Antoniego Rząsy – muzeum artysty w Zakopanem, mieszczącym się w zbudowanym przez niego domu przy ul. Bogdańskiego 16a, które prowadzi jego syn, również rzeźbiarz, Marcin, wraz z żoną, Magdaleną Ciszewską-Rząsą, fotografikiem. 

Antoni Rząsa, urodzony w Futomie na Rzeszowszczyźnie, w 1938 roku rozpoczął naukę w Szkole Przemysłu Drzewnego w Zakopanem, przerwaną przez wojnę. Szkołę ukończył w 1952 roku jako 33-latek i od razu zaczął w niej pracować, zatrudniony przez Antoniego Kenara. Pracę pedagogiczną zakończył w 1978 roku, zmarł w roku 1980.

W latach 60. Antoni Rząsa stał się jednym z bardziej znanych polskich rzeźbiarzy. Tworzył rzeźby drewniane, inspirowane sztuką ludową, odznaczające się prostotą form. Staram się zamknąć w rzeźbie różne stany psychiczne człowieka – pogodę, poświęcenie, miłość, mądrość, cierpienie, rozpacz, przerażenie. Niekiedy moje postacie wyrażają milczące pytanie, kim jest człowiek i jaki jest cel jego przemijania. Staram się wołać (…) o zanikającą w dzisiejszych czasach godność ludzką.

Prace artysty znajdują się m.in. w zbiorach Muzeum Narodowego w Warszawie, Krakowie i Poznaniu, w Muzeum Wojska Polskiego oraz w zbiorach prywatnych w USA, Belgii, Danii, Francji, Włoszech i Watykanie.

Wystawie rzeźb towarzyszyć będą prace fotograficzne Haliny Rząsowej, żony artysty.

kurator wystawy: Marcin Rząsa

Antoni Rząsa
Antoni Rząsa, Zamyślona Zadumana, 1960

Biletywg cennika
Galeria Bielska BWA

Dom Kultury w Lipniku

Galerie Pracownia Sztuk Plastycznych Best: Okno

. Dom Kultury w Lipniku zaprasza: Pracownia Sztuk Plastycznych Best: Okno

Wystawa prac plastycznych, opieka artystyczna Krzysztof Dadak.

Pracownia Sztuk Plastycznych Best: Okno

BiletyWstęp wolny
Dom Kultury w Lipniku

Galerie Eugeniusz Molski: W kręgu sacrum

Eugeniusz Molski: W kręgu sacrum

BiletyWstęp wolny
Dom Kultury w Lipniku

Dom Kultury w Olszówce

Galerie Władysław Magiera: Podziemne sanktuaria

. Dom Kultury w Olszówce zaprasza: Władysław Magiera: Podziemne sanktuaria

27 lutego w Domu Kultury w Olszówce miał miejsce wernisaż wystawy fotografii jaskiniowej Władysława Magiery Podziemne sanktuaria. Autorem zdjęć jest absolwent Akademii Górniczo-Hutniczej, pracownik kopalni miedzi Konrad, Zakładów KGHM, a także projektant kopalni, m.in. na Syberii, w Chinach, Tunezji. To dzięki niemu został opracowany projekt robót adaptacyjnych na użytek turystyki Jaskini Niedźwiedziej oraz Kopalni Złota w Złotym Stoku. Wieloletni członek Koła Przewodników Jaskiniowych PTTK, a także pasjonat fotografii podziemnej.

Podczas uroczystego otwarcia licznie przybyli goście zadawali autorowi wiele pytań związanych zarówno z pracą w jaskiniach skalnych, jak i techniką fotografii tak niecodziennych warunkach. Władysław Magiera wprowadził w niezwykły świat jaskiń, opowiedział, w jaki sposób tworzą się te zjawiskowe nacieki skalne, które są naturalną ozdobą podziemnych komnat. Wystawę można oglądać do 29 marca w sali widowiskowej DK, w poniedziałek i wtorek 10.30-16.00, środa 9.00-15.00 i 18.30-20.00, czwartek 8.00-16.00,   piątek 8.00-15.00

Władysław Magiera: Podziemne sanktuaria

BiletyWstęp wolny
Dom Kultury w Olszówce

Galerie 3. FotoGospel

. Dom Kultury w Olszówce zaprasza: 3. FotoGospel

Wystawa fotograficzna dokumentująca siedem warsztatów gospel.

3. FotoGospel
BiletyWstęp wolny
Dom Kultury w Olszówce

Dom Kultury im. Wiktorii Kubisz

Galerie Iwona Wilczek: KoBBiety

Dni Kobiet Niebanalnych.

Wystawa fotografii.

Iwona Wilczek: KoBBiety

BiletyWstęp wolny
Dom Kultury im. Wiktorii Kubisz

Galeria Środowisk Twórczych

Galerie Poruszenia i dramaty - rysunek, malarstwo, grafika

. Galeria Środowisk Twórczych zaprasza: Poruszenia i dramaty - rysunek, malarstwo, grafika

Piotr Czadankiewicz
Janusz Karbowniczek
Zdzisław Nitka
Zdzisław Wiatr

Ekspresja, jaką zapewnia sztuka, nie jest prostą rejestracją tego, co człowiek wie i myśli o sobie, nie jest bezpośrednią o nim opowieścią; w tej ekspresji – i na tym polega jeden z paradoksów sztuki – człowiek odnajduje się bogatszy i jakby odmieniony, chociaż właśnie pozostaje sobą. 

Bardzo zróżnicowane są drogi współczesnej sztuki: od przedstawień realistycznych po abstrakcję, od obiektów po działania efemeryczne i idee, poprzez fantazję i magię, zabawę i ironię, dyskusje filozoficzne, quazi-naukowe i metafizyczne, postawy kontemplacyjne i ekspresyjne, estetyczne i meta-refleksyjne, działania społeczne i terapeutyczne aż po obalanie kulturowych tabu i poszukiwanie nowych dróg i możliwości.

Wystawa Poruszenia i dramaty przybliża sztukę posługującą się językiem ekspresji i emocji. Cechuje ją potęgowanie siły wyrazu, skupienie na wewnętrznych przeżyciach i ich głębi, napięcia, dysonanse i kontrasty. Sztuka tego obszaru to zaangażowanie w podejmowane – najczęściej ważne egzystencjalnie – problemy i równocześnie w emocjonalny proces powstania dzieła.

Prezentowane prace są autorstwa znanych artystów, profesorów uczelni artystycznych we Wrocławiu, Katowicach i Częstochowie oraz goszczącego ich gospodarza galerii. Na całość składają się: rysunek, malarstwo oraz grafika; prace odznaczające się perfekcyjnym warsztatem plastycznym.

 

Poruszenia i dramaty - rysunek, malarstwo, grafika

Biletywg cennika
Galeria Środowisk Twórczych

Galerie Poruszenia i dramaty

Piotr Czadankiewicz, Janusz Karbowniczek, Zdzisław Nitka, Zdzisław Wiatr
. Galeria Środowisk Twórczych zaprasza: Poruszenia i dramaty

 „Ekspresja, jaką zapewnia sztuka, nie jest prostą rejestracją tego, co człowiek wie i myśli o sobie, nie jest bezpośrednią o nim opowieścią; w tej ekspresji – i na tym polega jeden z paradoksów sztuki – człowiek odnajduje się bogatszy i jakby odmieniony, chociaż właśnie pozostaje sobą”.

Bardzo zróżnicowane są drogi współczesnej sztuki: od przedstawień realistycznych po abstrakcję, od obiektów po działania efemeryczne i idee, poprzez fantazję i magię, zabawę i ironię, dyskusje filozoficzne, quazi-naukowe i metafizyczne, postawy kontemplacyjne i ekspresyjne, estetyczne i meta-refleksyjne, działania społeczne i terapeutyczne aż po obalanie kulturowych tabu i poszukiwanie nowych dróg i możliwości.

Wystawa „Poruszenia i dramaty” przybliża sztukę posługującą się językiem ekspresji i emocji. Cechuje ją potęgowanie siły wyrazu, skupienie na wewnętrznych przeżyciach i ich głębi, napięcia, dysonanse i kontrasty. Sztuka tego obszaru to zaangażowanie w podejmowane – najczęściej ważne egzystencjalnie – problemy i równocześnie w emocjonalny proces powstania dzieła.

Prezentowane prace są autorstwa znanych artystów, profesorów uczelni artystycznych we Wrocławiu, Katowicach i Częstochowie oraz goszczącego ich gospodarza galerii. Na całość składają się: rysunek, malarstwo oraz grafika; prace odznaczające się perfekcyjnym warsztatem plastycznym.

 

 

 

Poruszenia i dramaty
BiletyWstęp wolny
Galeria Środowisk Twórczych

Galerie Kolory piątej ewangelii

Bartłomiej Michałowski: Jerozolima, panorama, akwarela, 100x75, 2015. Galeria Środowisk Twórczych zaprasza: Kolory piątej ewangelii

W programie jubileuszowego 20. festiwalu Sacrum in Musica znajduje się wystawa Kolory piątej Ewangelii prezentująca 70 dzieł z kolekcji Komisariatu Ziemi Świętej w Krakowie. Są to obrazy współczesnych artystów, dla których inspiracją była pielgrzymka do Ziemi Świętej. W tym wyjątkowym plenerze wzięło udział 16 malarzy związanych z Kazimierską Konfraternią Sztuki w Kazimierzu Dolnym. Wśród kilkudziesięciu obrazów, malowanych najczęściej farbami olejnymi na płótnie, przeważa malarstwo pejzażowe, często odwołujące się do impresjonistycznej stylistyki.

Kolory piątej ewangelii

Biletywg cennika
Galeria Środowisk Twórczych

Galerie Kolory piątej ewangelii

20. Międzynarodowy Festiwal Muzyki Sakralnej na Podbeskidziu Sacrum in Musica.
Kwiatkowski Jacek: Suk w Jerozolimie akwarela,gwasz, 70x50, 2015 r. / Jacek Kwiatkowski: Suk w Jerozolimie akwarela, gwasz, 70x50, 2015 r. / Agnieszka Mitura: Modlitwa-mnich etiopski, olej, płótno, 92x73 cm, 2015 r.

W programie jubileuszowego 20. festiwalu Sacrum in Musica znajduje się wystawa Kolory piątej Ewangelii prezentująca 70 dzieł z kolekcji Komisariatu Ziemi Świętej w Krakowie. Są to obrazy współczesnych artystów, dla których inspiracją była pielgrzymka do Ziemi Świętej. W tym wyjątkowym plenerze wzięło udział 16 malarzy związanych z Kazimierską Konfraternią Sztuki w Kazimierzu Dolnym. Wśród kilkudziesięciu obrazów, malowanych najczęściej farbami olejnymi na płótnie, przeważa malarstwo pejzażowe, często odwołujące się do impresjonistycznej stylistyki.

wernisaż: 24 kwietnia po koncercie muzyki żydowskiej

Kolory piątej ewangelii
Bartłomiej Michałowski: Jerozolima - panorama, akwarela, 100x75, 2015 r.. Galeria Środowisk Twórczych zaprasza: Kolory piątej ewangelii

Biletywg cennika
Galeria Środowisk Twórczych

Galeria Fotografii B & B

Galerie Konstancja Nowina Konopka: 1001 złych uczynków

. Galeria Fotografii B & B zaprasza: Konstancja Nowina Konopka: 1001 złych uczynków

Ukończyła studia magisterskie na Akademii Ekonomicznej w Krakowie i przez prawie dziesięć lat pracowała w administracji samorządowej, działała też społecznie jako radna dzielnicy, w której mieszka. Swoją karierę fotograficzną zaczęła dość nietypowo, bo od stawiania fotoradarów w dzielnicy Zwierzyniec.W pewnym momencie życia - pasja do fotografii skłoniła ją do porzucenia wszystkich dotychczasowych zajęć. Studentka Instytutu Twórczej Fotografii na Uniwersytecie Śląskim w Opavie. Absolwentka Akademii Fotografii w Krakowie oraz uczestniczka pierwszego Programu Mentorskiego Sputnik w Warszawie. Laureatka wielu krajowych i międzynarodowych konkursów fotograficznych m.in. 21 New and Emerging Talents – Lens Culture Student Photography Awards 2013, Leica Street Photo 2013, Slovak Press Photo 2016 i 2017, Grand Press Photo 2018. Była również finalistką Vienna International Photo Awards 2013, The Miami Street Photography Festival 2013, Kolga Tbilisi Photo 2014, Przetwórnia 2015, Eastreet 2014 i 2017, etc.

Jej zdjęcia były publikowane w wielu ogólnopolskich i zagranicznych gazetach i magazynach, m.in. Polityka, Gazeta Wyborcza, K MAG, 6Mois etc. Fotografka realizowała wystawy indywidualne m.in. w Galerii na Rynku (2016) w Olsztynie, Galerii Pauza (2016) w Krakowie, Galerii Národní Divadlo (2017) w Ostravie, Muzeum Współczesnym (2017) w Wrocławiu, w Galerii KuPe (2018) w Opavie. Jej prace można było oglądać również w ramach wystawy zbiorowej Sztuka Teraz w Muzeum Narodowym (2017) w Krakowie, Programu głównego - 4 Edycji W Ramach Sopotu w Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie (2018) oraz na Programu głównego 8 Festiwalu Fotografii Muzeum Sląska Opolskiego w Opolu (2018).

 

Autorka książki fotograficznej 1001 złych uczynków

Szychta i Kaluś zrzucili z mostu kota. Kaluś, Bajlas i Gała zdemolowali cmentarz. Bajlas i Szychta podpalili altankę na działce. Bajlas rozbił koledze w szkole talerz na głowie..

Kaluś, Bajlas, Szychta, Gała i Mati wymyślają sobie rozrywki, których granice wyznacza jedynie ich wyobraźnia. Demokratycznie dzielą miedzy siebie papierosy, czekoladę, chipsy i colę. Razem uciekają przed dużą Agatą.

To opowieść o pięciu chłopcach z Biskupic, dawnej robotniczo-górniczej dzielnicy Zabrza. Dla reszty miasta to niebezpieczne miejsce, bez perspektyw i szans na rozwój, dla piątki chłopców, którzy się tu wychowali, to centrum wszechświata i nieograniczony plac zabaw.

Dzieci z Biskupic w przeciwieństwie do swych rówieśników z dużych miast mają znacznie więcej życiowej przestrzeni, swobody zabawy i wolności. Nie żyją na strzeżonym osiedlu, nie mają wydzielonych, oparzonych certyfikatami bezpieczeństwa, sterylnych placów zabaw. Mogą deptać trawniki. Nikomu nie przeszkadza, że grają w piłkę wszędzie (z wyjątkiem pani Pierogowej).

Ich życie nie jest naznaczone strachem przed czyhającym w krzakach pedofilem i potłuczonym szkłem. W ich świecie zachwyca przestrzeń i wyobraźnia.

Czasami martwi tylko przyszłość i pytanie jak wiele trzeba dokonać złych uczynków żeby stać się dorosłym?

 

Joanna Kinowska | kurator:

Konstancja Nowina Konopka fotografowała chłopaków przez kilka lat. Towarzyszyła im w wyprawach, obserwowała, wreszcie się z nimi zakumplowała. W końcu nie była zwykłym dorosłym, który przychodzi wychowywać i pouczać. Robiła zdjęcia. Utrwaliła nie tylko historię innego, jakby dawnego i groźnego dojrzewania, ale opowiedziała o przyjaźni i wolności.

Potrzeba eksploracji świata wielokrotnie wpędza bohaterów opowiadania w poważne kłopoty i konflikt ze światem dorosłych. Obarczone przez dorosłych stygmatem biedy i przestępczości miejsce, dla piątki chłopców, którzy się tu wychowali, stanowi centrum wszechświata i nieograniczony żadnym stygmatem plac zabaw. Oglądając obrazy mamy wrażenie, że chłopcy wymyślają sobie rozrywki i zabawy, których granice wyznacza jedynie ich wyobraźnia.

Osadzona w biednej i wolniej rozwijającej się, od reszty aglomeracji, dzielnicy Śląska, historia pięciu chłopców, przywołuję w dojrzałym odbiorcy, pamięć z czasów dzieciństwa, pamięć podwórka. Jest to już jednak obraz bardzo odległy. Dzisiaj obraz dzieci bawiących się na chodniku przed blokiem kojarzy nam się bardziej z patologią i potrzebą interwencji niż wspomnieniem pełnokrwistego dzieciństwa. Projekt jest refleksją nad zmianą stylu życia i upływającym czasem. Obserwując życie dzieci w Krakowie i innych dużych miastach autorka zauważa, jak w znaczący sposób zawęziła się ich przestrzeń życiowa. Być może zabawy są bezpieczniejsze i bardziej zorganizowane niż dawniej, ale świat strzeżonych osiedli, ogródków jordanowskich i piłeczko landy nie pozostawiają zbyt wiele miejsca dla wyobraźni i swobody zabawy.

W zupełnie innym świecie osadzeni są bohaterowie tej historii. Ich zabawa przywołuję obrazy z dzieciństwa teraźniejszych dorosłych, ale nie przypomina dzieciństwa teraźniejszych dzieci . Historia chłopców, dokumentuję ostatnie beztroskie dni dzieciństwa, a niepokój jaki towarzyszy, niektórym obrazom, zwiastuję koniec pewnego rodzaju wolności, koniec czasów podwórka. 

1001 złych uczynków Konstancji Nowina Konopki jest dosłownym i metaforycznym pożegnaniem czasów podwórka.

wernisaż: 1 marca, godz. 18.00

Konstancja Nowina Konopka: 1001 złych uczynków

BiletyWstęp wolny

Galeria Wzgórze

Galerie Galeria Wzgórze - stałe wystawy

Galeria Wzgórze, fot. Paweł Sowa. Galeria Wzgórze zaprasza: Galeria Wzgórze - stałe wystawy

M.in. prace Anny Lampe, Wojciecha Sikorskiego, Jerzego Wróblewskiego, Jerzego Dmitruka, Leszka Stańko, Alicji Kotwicz, Tadeusza Kantora, Wojciecha Kossaka, Eugeniusza Wańka, Ernesta Zawady, Adeli Wiśniewskiej, Antoniego Liszki, Ryszarda Karchuta, Małgorzaty Jęty Katarzyny Ziomkowskiej-Chmury i grafiki  Pavla Hlavatego; kolekcja dzieł Andrzeja Szewczyka i ekspozycja autorska Wojciecha Gawora.
Firma portretową działającą przy galerii.

Galeria Wzgórze - stałe wystawy
BiletyWstęp wolny
Galeria Wzgórze

Galerie Tomasz Gawor: Pasja - Droga miłości Jezusa

Tomasz Gawor: Pasja - Droga miłości Jezusa. Galeria Wzgórze zaprasza: Tomasz Gawor: Pasja - Droga miłości Jezusa

Zbiór czternastu prac przedstawiających Drogę Krzyżową, wykonane w technice farb akrylowych w połączeniu z techniką ołówkową na papierze.

Tomasz Gawor, urodzony w 1983 roku w Żywcu. Studia w Instytucie Sztuki Wydziału Artystycznego UŚ w Cieszynie (2003-2008). Dyplom z grafiki artystycznej pod kier dr hab. Józefa Knopka (2008). Aktualnie pracuje w Domu Kultury Włókniarzy, realizując swoje pasje artystyczne jako grafik/plastyk prowadząc warsztaty dla najmłodszych.

ostatnie wystawy:
2016, Kształty, formy, fragmenty: Galeria Wzgórze, Bielsko-Biała
2018, Pasja, Droga miłości Jezusa: Aula Domu Katolickiego parafii Narodzenia Najświętszej Marii Panny w Żywcu

 

Tomasz Gawor: Pasja - Droga miłości Jezusa

BiletyWstęp wolny
Galeria Wzgórze

Klub Nauczyciela

Galerie W drodze

wystawa prac uczestników Środowiskowego Domu Samopomocy Podkowa
fot. Paweł Sowa. Klub Nauczyciela zaprasza: W drodze

wernisaż: 14 marca, godz. 14.00

W drodze

BiletyWstęp wolny
Klub Nauczyciela

Regionalny Ośrodek Kultury

Galerie Zawodne Światy - wystawa prac Agnieszki Kastelik i Wiesława Wilgi

. Regionalny Ośrodek Kultury zaprasza: Zawodne Światy - wystawa prac Agnieszki Kastelik i Wiesława Wilgi
Zawodne Światy - wystawa prac Agnieszki Kastelik i Wiesława Wilgi
BiletyWstęp wolny
Regionalny Ośrodek Kultury

Galeria Akademicka ATH

Galerie Dwie wystawy z cyklu Miniatura pod patronatem prof. Andrzeja Gieragi

. Galeria Akademicka ATH zaprasza: Dwie wystawy z cyklu Miniatura pod patronatem prof. Andrzeja Gieragi

Wernisaż zaplanowano 21 lutego, towarzyszy 36. Konferencji Kolegium Dziekanów Wydziałów Mechanicznych Polskich Uczelni Technicznych. 

W części promocyjnej galerii:

Wystawa prac studentów ATH, kierunek pedagogika

 

Dwie wystawy z cyklu Miniatura pod patronatem prof. Andrzeja Gieragi

BiletyWstęp wolny
Galeria Akademicka ATH

Galerie 2D+3D/ Sławomir Śląski+Przemysław Dudzik/ Plakat+ Ceramika

. Galeria Akademicka ATH zaprasza: 2D+3D/ Sławomir Śląski+Przemysław Dudzik/ Plakat+ Ceramika

 Przemysław Dudo Dudzik (ur. 1967 w Jaworznie) Studiował malarstwo na wydziale sztuki Uniwersytetu Pedagogicznego w Krakowie i na wydziale artystycznym Uniwersytetu Śląskiego. Dyplom w 1994 w pracowni Jerzego Wrońskiego. Zajmuje się malarstwem sztalugowym, rysunkiem, projektowaniem graficznym, projektowaniem wnętrz a także scenografią. Od 1995 organizuje wystawy w Galerii Obecnej w Jaworznie a od 1999 kieruje muzeum miejskim. Od 2010 zajmuje się rzeźbą i ceramiką. Krąg zainteresowań uzupełniają zainteresowania z zakresu szeroko rozumianej eteryki i rzeczywistości pozazmysłowej. Zainteresowania te materializują się w obecnych realizacjach. Prowadzona od ponad trzydziestu lat aktywność twórcza i artystyczna jest ciągiem doświadczeń poszukiwania kompromisów pomiędzy wewnętrzną potrzebą kreacji a konwenansem nisko wibracyjnej materialistycznej rzeczywistości.

 

2D+3D/ Sławomir Śląski+Przemysław Dudzik/ Plakat+ Ceramika

BiletyWstęp wolny
Galeria Akademicka ATH

Biuro Lotos Jazz Festiwal 21. Bielskiej Zadymki Jazzowej

Galerie Amerykanie na Zadymce

. Biuro Lotos Jazz Festiwal 21. Bielskiej Zadymki Jazzowej zaprasza: Amerykanie na Zadymce

Na ponad siedemdziesięciu fotogramach obejrzeć można największe gwiazdy amerykańskiego jazzu, jakie odwiedziły Bielską Zadymkę Jazzową w ciągu ostatnich dwudziestu lat.

 

Amerykanie na Zadymce

miejsce: Galeria Sfera
BiletyWstęp wolny
Biuro Lotos Jazz Festiwal 21. Bielskiej Zadymki Jazzowej

Galerie 60 lat minęło – Legendarny Jazz Camping Kalatówki 1959

Lotos Jazz Festival – 21. Bielska Zadymka Jazzowa.
. Biuro Lotos Jazz Festiwal 21. Bielskiej Zadymki Jazzowej zaprasza: 60 lat minęło – Legendarny Jazz Camping Kalatówki 1959

Wystawa fotografii.

60 lat minęło – Legendarny Jazz Camping Kalatówki 1959

miejsce: Galeria Sfera
BiletyWstęp wolny
Biuro Lotos Jazz Festiwal 21. Bielskiej Zadymki Jazzowej

Ars Nova

Galerie Ars Nova

. Ars Nova zaprasza: Ars Nova

Od 1 do 30 kwietnia w  Bielskiej Witrynie Prezentacji Twórczości Artystycznej będą prezentowane rzeźby, płaskorzeźby oraz misy i patery ceramiczne wykonane przez uczestników warsztatów w ramach programu nauki technik ceramiki artystycznej. 

Ars Nova zaprasza na naukę technik ceramiki artystycznej. Organizujekurs zawodowy ceramiki i organizacji pracowni, kurs zawodowy fusingu oraz zajęcia Eko Designu.

Ars Nova
BiletyWstęp wolny
Ars Nova

Bielskie Centrum Kształcenia Ustawicznego i Praktycznego

Galerie Od pejzażu po abstrakcję

. Bielskie Centrum Kształcenia Ustawicznego i Praktycznego zaprasza: Od pejzażu po abstrakcję

4. wystawa sekcji malarskiej Uniwersytetu Trzeciego Wieku Akademii Techniczno-Humanistycznej.
Wystawa czynna 14-28 marca od poniedziałku do piątku w godz. 14.00-17.00.

Od pejzażu po abstrakcję

BiletyWstęp wolny
Bielskie Centrum Kształcenia Ustawicznego i Praktycznego

Barometr Coffee & Bar

Galerie Eko Design

. Barometr Coffee & Bar zaprasza: Eko Design

Przedmioty użytkowe wykonane ze szkła z recyklingu opakowań szklanych zaprojektowane i wykonane w pracowni Ars Nova.

Eko Design
BiletyWstęp wolny
Barometr Coffee & Bar

Galerie Michał Rosner: Inteligentne roboty NASA

Szkice.

Michał Rosner: Inteligentne roboty NASA
BiletyWstęp wolny
Barometr Coffee & Bar

Klubokawiarnia Aquarium, Galeria Bielska BWA

Galerie Iwona Wilczek: Kuloodporni

Iwona Wilczek z cyklu Kuloodporni. Klubokawiarnia Aquarium, Galeria Bielska BWA zaprasza: Iwona Wilczek: Kuloodporni

Wernisaż: poniedziałek, 1 kwietnia, godz. 18.00. W trakcie wernisażu spotkanie z zawodnikami drużyny Amp Futbolu Bielsko-Biała. 

Projekt fotograficzny pt. Kuloodporni przedstawia naturalistyczne portrety sportowców ekstraklasowej drużyny Amp Futbolu Kuloodproni Bielsko-Biała, jednej z zaledwie pięciu podobnych drużyn w Polsce. Portrety zawodników i trenerów uzupełniają zdjęcia z treningów obrazujące ruch, opowiadające o bohaterach cyklu.

Po cyklu PolKA, portretującym współczesne kobiety, Kuloodporni to kolejny projekt dokumentalny Iwony Wilczek, w którym głównym bohaterem jest człowiek. W przypadku Kuloodpornych, dewiza niepełnosprawnych sportowców staje się jednocześnie mottem portretów: Chcieć, znaczy – móc, niepełnosprawność nie jest przeszkodą dla realizacji marzeń sportowych. 

Amp Futbol to jedna z mocno rozwijających się dyscyplin sportowych osób niepełnosprawnych. Mogą w niej trenować i grać wszystkie osoby po jednostronnej amputacji kończyny (zawodnicy grający w polu są po amputacji kończyny dolnej a bramkarze – kończyny górnej) oraz osoby z innymi, jednostronnymi wadami kończyn. Płeć i wiek nie mają znaczenia.

Kuloodporni Bielsko-Biała to ekstraklasowa drużyna Amp Futbolu. Jeden z zaledwie pięciu tego typu zespołów w Polsce. W finałowym turnieju, który odbył się we wrześniu 2018 roku, drużyna wywalczyła tytuł wicemistrza Polski. Głównym celem Kuloodpornych jest aktywizacja sportowa osób niepełnosprawnych. Marzeniem drużyny jest także walka Mistrzostwo Polski Amp Futbol Ekstraklasy.

Iwona Wilczek – urodziła się w 1987 roku w Strzelcach Opolskich. Absolwentka fotografii w Collegium Da Vinci w Poznaniu, a także kulturoznawstwa na Uniwersytecie Opolskim oraz europeistyki na Politechnice Opolskiej. Obecnie doktorantka w Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach.

Fotografia jest dla niej medium artystycznym, pozwalającym wykorzystywać wyobraźnię czy eksperymentować z kolorem i formą. Zafascynowana folklorem. Realizuje indywidualne projekty dokumentalne, w których głównym bohaterem jest człowiek. Koncentruje się na emocji i ekspresji wyrażonej w portrecie.

 

Iwona Wilczek: Kuloodporni

BiletyWstęp wolny
Klubokawiarnia Aquarium, Galeria Bielska BWA

Galerie Magdalena Ciszewska-Rząsa: Cykl węgierski – Zemplen

Magdalena Ciszewska-Rząsa, z cyklu Zemplen

Wystawa fotografii Magdy Ciszewskiej-Rząsy obejmująca prace powstałe podczas pobytu artystki w Zemplen na Węgrzech na przełomie lat 2010–2011. Cykl przedstawia pejzaże zimowe wykonane podczas podróży, m.in. w rejonie Tokaju.

Magdalena Ciszewska-Rząsa: Cykl węgierski – Zemplen

BiletyWstęp wolny
Klubokawiarnia Aquarium, Galeria Bielska BWA

Urząd Miejski w Bielsku-Białej

Galerie #graMydoBBro

. Urząd Miejski w Bielsku-Białej zaprasza: #graMydoBBro

W dniach 15 marca – 15 kwietnia w centrum handlowym Gemini odbędzie się wystawa zdjęć artystów biorących udział w koncercie #graMydoBBro.  Otwarcie wystawy zaplanowane jest na 15 marca na godzinę 18.00. Zdjęcia wystawione będą na licytacje a dochód przeznaczony na hospicjum. Zagra zespół SIS. 

#graMYdoBBro to wspólna inicjatywa Urzędu Miejskiego w Bielsku-Białej oraz lokalnych artystów. Akcja została zapoczątkowana przez jedną ze znanych piosenkarek, która po tragicznej śmierci prezydenta Gdańska Pawła Adamowicza, zachęciła środowiska artystyczne do integracji. Bielsko-Biała podjęło inicjatywę, ale w swój własny sposób i 11 lutego w Teatrze Polskim w naszym mieście mieliśmy okazję wysłuchania niezwykłego koncertu, w którym ponad 30 wokalistów, muzyków i zespołów z różnych środowisk (a łącznie – 150 osób!) wyraziło sprzeciw dla nienawiści oraz dało wyraz jedności i solidarności. 

Prezentujemy wystawę portretów większości osób koncertu #graMYdoBBro, wykonanych przez bielskiego fotografa Arkadiusza Tumidajskiego, właściciela Studia Fotoobrazek, członka Krajowego Cechu Fotografów. Arkadiusz jest laureatem wielu nagród i wyróżnień konkursów fotograficznych tym samym reprezentuje nasze miasto na łamach prasy branżowej. Chętnie wspiera akcje charytatywne w regionie, przekazując swoje prace FotoArT na aukcje.

Portrety zostały wykonane w kuluarach Teatru Polskiego w dniu koncertu, po zejściu ze sceny każdego artysty, dyrektora teatru oraz prezydenta i wiceprezydenta Bielska-Białej.

Zdjęcia wydrukowane zostały dzięki wsparciu finansowemu Gemini Parku w formacie 40 x 60 cm, na wysokiej jakości papierze fotograficznym, z umieszczonym stemplem autoryzacyjnym autora portretu oraz naklejone na usztywniającej piance.
5 kwietnia portrety będą opublikowane na stronie Facebook / graMY doBBro
cena wywoławcza to tylko 50 zł,
pod zdjęciem wpisz swoją deklarowaną kwotę,
14 kwietnia o północy nastąpi zakończenie licytacji,
po odbiór zdjęć należy się zgłosić do Gemini Parku w Bielsku-Białej, na ręce reprezentanta hospicjum dokonać deklarowanej wpłaty.

#graMydoBBro

miejsce: Gemini
BiletyWstęp wolny
Urząd Miejski w Bielsku-Białej

Galeria PPP

Galerie Krystyna Nikiel: Credo

Krystyna Nikiel: Credo. Galeria PPP zaprasza: Krystyna Nikiel: Credo

Wystawa prezentuje najnowszy projekt książki pt. Zuzanka i utopce (adaptację baśni Gustawa Morcinka), w której ilustracje wykonane są w technice własnej łączącej teatr cieni z rysunkiem. Zaprezentowane zostaną także najważniejsze prace od rysunku i malarstwa, aż po obiekty scenograficzne.

Krystyna Nikiel: Credo

BiletyWstęp wolny
Galeria PPP

Galerie Tadeusz Moskała: 50+

Tadeusz Moskała: Bezdroża świateł. Galeria PPP zaprasza: Tadeusz Moskała: 50+

grafika cyfrowa

wernisaż: 8 marca, godz. 17.17

Tadeusz Moskała: 50+

BiletyWstęp wolny
Galeria PPP

Galeria Tadeo-Art

Galerie Galeria Tadeo-Art

Galeria Tadeo-Art, fot. z archiwum galerii

W wybraną niedzielę każdego miesiąca Galeria Tadeo-Art organizuje dzień otwarty. Jest to szczególna okazja do odwiedzenia galerii. W dniu drzwi otwartych obowiązują specjalne, promocyjne ceny na zakup obrazów. 

Galeria Tadeo-Art
Galeria Tadeo-Art, fot. z archiwum galerii. Galeria Tadeo-Art zaprasza: Galeria Tadeo-Art
BiletyWstęp wolny
Galeria Tadeo-Art

fabryka kapeluszy art studio

Galerie Znieczulenie miejscowe – wystawa grupy CO2

Grupę CO2 tworzą Marzena Gębala, Michał Malinowski, Maria Szymała, Wojciech Pelc, Marta Mędrzak-Gajda, Marek Gajda, pseudonim Jagoda Olszewska - czyli Jadwiga Olszewska, Ilona Barszcz, Mariusz Tyburowski, Weronika Wilczyńska, Anna Gądek, Ela Gądek, Maria Bitka, Agnieszka Woźniak i Łukasz Szewczyk.

Znieczulenie miejscowe – wystawa grupy CO2

BiletyWstęp wolny
fabryka kapeluszy art studio


Do góry

Kalendarium

Marzec 2019

Kontakt

Pełna Kultura
pl. Ratuszowy 6, pok. 232, 233
43-300 Bielsko-Biała
tel. 334971748
fax 334971716
email

Wersja mobilna

Aplikacja dla urządzeń
z systemem Android
opracowana przez Grupę 2Geeks

 

Galerie

Serwis internetowy Pełna Kultura używa cookies (ciasteczek). Więcej informacji Zamknij